CLARINET SOCIETY - KLARINETOVÁ SPOLEČNOST je originální soubor složený ze čtyř klarinetistů /saxofonistů/ a kytaristy. Repertoár souboru obsahuje skladby z oblasti tzv. hudby vážné /W.A.Mozart, J.S.Bach, A.Vivaldi, H.Purcell/, přes evergreeny /G.Gerschwin, The Beatles, J.Ježek/, swing /D.Elington, G.Miller, E.Garner/, lidovku /A.Langer/, až po vlastní tvorbu. Vystoupení je možno doplnit průvodním slovem. Populární swingové melodie k poslechu i k tanci v podání Clarinet Society jsou skvělým doplňkem rautů, recepcí, firemních party, vernisáží atd…

Originelies Ensemble von vier verschiedenen Klarinettenarten ,Saxofonarten, Gittare und Sänger Profesionalspielern zusammengestellt. Klarinettensociety spielt Kompositionen verschiedener Genres von klassischer Musik (W.. A. Mozart, J. S. 8ach, A. Vivaldi, H. Purcell), über Evergreens (G. Gershwin, The Beatles, J. Ježek), Swing (O.Ellington, G. Miller, E. Garner). Mit Rüksicht auf buntes und umfangreiches Repertoir (6 Stunden Musik) ist unser Ensemble für verschiedene Gesselschaftsgelegenheiten (Party, Hochzeiten und andere) passend. Besetzung:. Petr Kašpar - Klarinette, Altsaxofon Radek Arnold - Klarinette, Altsaxofon Petr Antoš - Klarinette, Sopransaxofon,Tenorsaxofon Přemysl Šoba - Basklarinette, Klarinette Václav Tůma - Gittare, Gesang, Percusse

BENA HAVLŮ

XYLOFON VIRTUOSO Xylofon - BENA HAVLŮ Klavír - RUDOLF ROD zasloužili se během 20leté spolupráce o to, že znovu objevili xylofon jako koncertní nástroj. Bena Havlů vyvinula pro svou hru novou instrumentální techniku, jelikož doposud známý nástroj o 4 řadách rozšířila na 5 řadový. Rudolf Rod na základě svých dlouholetých zkušeností odkryl nové zvukové kombinace tohoto "Havlů nástroje", v souhře s klavírem. Zakladatelem dua je operní dirigent Rudolf Rod, který se během své úspéšné umělecké dráhy věnoval také práci na poli komomí hudby. V posledních letech produkuje výhradně s Benou Havlů a zabývá se zdokonalením souzvuku xylofonu s klavírem. Bena Havlů se věnuje hře na xylofon od svého dětství. Již v šesti letech hrála veřejně s orchestrem ouverturu k Vilému Tellovi a jiné známé sólové skladby. Od té doby se jí stal xylofon nástrojem pro celý život. Veškerý svůj repertoár přednáší Bena Havlů ve svých koncertech zpaměti, aby se mohla soustředit výhradně na hudební stránku svého projevu.

Musik, die man sehen muss Konzerttätigkeit des Duos Havlů-Rod entdeckt mit Erfolg den Kammerzusammenklang des Xylophons mit Klávier und auch Xylophon selbst in der Solo-Darbietung. Doch ist diese Tätigkeit kein blosses Experiment des zeitgenössischen Entwicklungstrendes - Havlů-Rod inspirierte wohl dazu selbst der Originalschöpfer des Xylophons, der in der ersten Hälfte des vergangenen Jahrhunderts lebte. Es war Josef M. Gusikow, der polnische Virtuose auf dem 4reihigen Konzertxylophon, das er alleine schöpfte, es auf das Konzertpodium brachte und das damalige Europa damit blendete. Mit grossartigem Erfolg, den damalige Presse mit dem von N. Paganini verglich, trat er in seiner Heimat, in Wien, Prag, Deutschland, Brusel, Paris, usw., auf. Die berühmten Künstler wie Liszt, G. Sand, Lamartine, Lipiňski, Chopin, David, Kalkbrenner u. a. haben seine Kunst anerkannt und hervorgehoben. Mendelssohn hat sich über Gusikow als über einen autentischen Musikgenius geäussert und Liszt hat seinen Spiel als wirklich und wahrhaftig erstaunlich benannt. Gusikow's Ruhm wurde doch leider durch seinen vorzeitigen Tod schroff unterbrochen; Nach seinem letzten Konzerte in Aachen starb er 1837.. Sein kurzes Leben - er starb mit 31 Jahren - hat ihm nicht ermöglicht die Konzert-Tradition seines Instrumentes weiter zu entfalten. Von der Mu- sikhistorie wird er jedoch in die Reihen der unsterblichen Schöpfer einge- tragen. Alleine durch seinen Verdienst wurde doch das Xylophon in die europäische Musik aufgenommen und sein Klang hat bedeutungsvoll ihre Tonpalette bereichert. Wenn er durch seine Virtuosität, seinen hohen Mu- sikgeschmack und seine Schöpfungsbegabung eigetlich die genialsten Leute der Epoche beeindruckte, musste er selbst ein Genie sein. Havlů-Rod (Duo de Praga) werden in den Kritiken als einziges Duo sei- ner Art in Europa bezeichnet. Ihre Konzerttätigkeit belebt die unterbroche- ne Konzerttradition des grossen Xylophonsentdeckers J. M. Gusikow. Über seine Bedeutung sagt die Zeitungsnachricht in "Aachener Allgemeine Zei- tung" vom 1912 aus. Unter anderem zitiert sie auch die Kritik des aachener Konzertes von J. M. Gusikow im Jahre 1837. Der Auszug: ... "J. M. Gusikow hat die Musik nicht nur bereichert, aber in die widerstrebenden Elemente Musik hineingebracht. Sein Instrument hatte so wenig Klang, als irgend eins, aber die Behandlung gab ihm Sprache. Er hatte den Geist seines Instruments erfasst, so viel in demselben schlummern konnte, und ihn sich dienstbar gemacht mit vollendeter Meisterschaft und geistreicher Auffassung. Er meisselte nicht bloss, er gab seinem Werke aucti eine Seele. Die Saite tönt und singt unter dem Striche des Spielen-den, dem Holze und Stroh konnte die Melodie nur durch die rapideste Behandlung entrissen werden. Man musste nicht zur Besinnung kommen über die Trockenheit und Leere des einzelnen Tons, sondern gleich durch einen Wurf von Tönen den Gedanken mit einem Male fertig erhalten . . . Stimme der spanischen Presse über Konzerte von Bena Havlů: "Ihre Xylophontechnik zur höchsten Vollendung gebracht, erreichte Bena Havlů mit springender und diskontinuierlicher Schlagweise einen vollständingen Musikbogen, perfekt und harmonisch. Es schien dass das Xylophon keine Möglichkeit für ein farbiges und fein nuanciertes Spiel zulässt. Dank ihrem grossen musikalischen Gefühl gelang es Bena Havlů solche Lagen und Farben von diesem seltsamen Instrument zu entfalten . . . Im allgemein muss man ihre Musikaufführung als technisch vollkommen, entdeckungsreich und aussergewöhnlich bezeichnen . . .

XYLOPHONE VIRTUOSO Xylophone - BENA HAVLŮ Piano - RUDOLF ROD The two artists have gained recognition for the new revelation of the xylophone as s concert instrument during their twenty-year-long cooperation. Bena Havlů has developed new instrumental technique in her interpretation since she succeeded in extending the known instrument of four rows to the five ones. Rudolf Rod - thanks to his long experience - revealed new sound combination of the Havlů-instrument in a teamwork wlth the plano. The duo was founded by Rudolf Rod, an opera conductor, who concentrated on chamber music during his career, too. In the recent years, he has performed exclusively with Bena Havlů and has been angaged by perfecting the harmony of xylophone with the piano. Bena Haviů started to play the xylophone as a child already. At the age of six, she performed at her first public concert with the orchestra the Overtoure to Till Eulenspiegel and other known soloistic compositions. Since that time, the xylophone has become her fate. Bana Havlů performs her complete repertoire by heart so as to be able to concentrate on the musical part of her expression exclusively.

Tereza Večerková - flétna Michaela Waldhauserová - kytara Společné studium na Pražské konzervatoři spojilo flétnistku Terezu Večerkovou a kytaristku Michaelu Waldhauserovou. Vděčná kombinace flétny a kytary dává možnost širokého hudebního vyjádření s řadou originálních kompozic i úprav skladeb světových mistrů. A tak není divu, že Tereza s Michaelou jsou stále častěji zvány ke koncertům nejen v České republice, ale i v Německu a Rakousku. Nejvíce si považují spolupráce s Martou Vančurovou a Ladislavem Mrkvičkou v představení "Jaro, sbohem", které jako vyznání a poctu básníku Jaroslavu Seifertovi uvádí divadlo Viola. V roce 1996 začaly spolupracovat s módní návrhářkou Ivanou Follovou, v jejichž modelech často koncertují. Od roku 1997 vystupují jako sólistky s Komorním orchestrem Dvořákova kraje, jehož dirigentem je Václav Mazáček, člen České filharmonie. Na živý rozhlasový koncert v dubnu 1998 na rádiu Classic FM v rámci projektu "Praha vítá talenty roku 2000" navázala další spolupráce s rozhlasem a televizí. V říjnu roku 1998 se zúčastnily mezinárodní soutěže Astora Piazzolly v Itálii, kde získaly 4. cenu v konkurenci téměř třiceti komorních souborů, v dubnu 1999 1. cenu na mezinárodní soutěži v Anglii. V prosinci roku 2001 natočily první společné CD Rosarium.

Eva Tornová - Čierna se narodila roku 1971 v Českých Budějovicích, kde se také začala věnovat hře na klavír u Magdy Štajnochrové. Od dětských let se účastnila řady soutěží, např. Virtuosi per musica di pianoforte, na kterých získala ta nejvyšší ocenění, Po studiu na Konzervatoři v Praze ve třídě profesora Františka Kůdy se 3 roky teoreticky vzdělávala na katedře hudební vědy Univerzity Karlovy a poté studovala pedagogicko -psychologickou aprobaci na Akademii múzických umění, kde se dále zdokonalovala ve hře na klavír u profesora Miroslava Langera. Hru na cembalo studuje u profesora Jaroslava Přikryla. Zúčastňuje se interpretačních kurzů v Bechyni a Santiagu de Compostella ve Španělsku, Na pódiích vystupuje sólově i jako komorní partnerka mladých špičkových instrumentalistů a zpěváků v České republice a Španělsku. Spolupracuje také s Komorním sborem Českého rozhlasu. Dušan Patroch se narodil v roce 1969 na Kladně. Hru na kytaru studoval u lreny Steinerové v hudební škole na Kladně, u Pavla. Švába, učitele na Státní konzervatoři v Praze a poté u Jiřího Jirmala, profesora Vysoké hudební školy v Saarbrückenu (Německo). Současně vystudoval hudební vědu na Fakultě filozofie Univerzity Karlovy. Koncertuje v České republice, Německu a Rakousku, nahrává pro Český rozhlas a televizi, spolupracuje se Symfonickým orchestrem FOK (hudba 20, století), Věnuje se především sólové hře, avšak doprovází také španělského barytonistu Luise Alberta Fernandeze a pěvce Národního divadla v Praze Vladimíra Kovala. Vystupuje taktéž v duu s německou kytaristkou Kerstin Eisenbarth, vítězkou prestižní kytarové soutěže v Paříži 1990, V soutěži sólistů Kutná Hora 1985 získal první cenu, v soutěži komorních souborů v Českých Budějovicích v roce l986 taktéž první cenu. Musica bellissima vznikla v roce 1996. Program jejích koncertů sestává jak ze sólových, tak komorních výstupů obou interpretů. Repertoár souboru zahrnuje převážně hudbu období baroka, klasicismu a 20. století. W. A. Mozart; Sonáta B dur K. 570 L.Janáček: Po zarostlém chodníi-ku II. řada J. Brahms: Ballade op. 118 č. 3 Intermezzo op. 118 č. 6 C. Debussy: Pour le piano J. S, Bach: Francouzská suita č. 5 F. Couperin: Pies de Clavecin D. Scarlatti Sonáty A. Vivaldi: Koncert C dur pro kytaru A. Vivaldi: Koncert D dur pro kytaru (s doprovodem klavíru nebo cembala) L. van Beethoven: Sonatina c moll, Sonatina C dur Adagio ma non troppo Es dur, Variace D dur pro kytaru a klavír (cembalo) A. Diabelli: Velká brilantní sonáta op. 102 pro kytaru a klavír H. Villa-Lobos: Koncert pro k~rtaru (s doprovodem klavíru) C. Bolling: Koncert pro klasickou kytaru a jazzový klavír J. S. Bach: Suita A dur J. Dowland: Ferdinando Earle of Derby His Galliard Sor: Introdukce a variace na téma písně "Malbrouck" N. Paganini: Sonáta C dur H. Villa - Lobos; Preludium 1-V M. Ponce: Sonáta III J, Jirmal: Baden Jazz Suite

- 8 let soukromého studia operního zpěvu pod vedením prof. Ludmily Bendlové, členky ND - 2 roky soukromého studia zpěvu pod vedením prof. S. Drášilové - 4 roky soukromého studia hry na klavír - hlasový obor: mezosopran - dramatický sopran - od roku 1995 do roku 1998 členka Státní opery Praha - sólo G. Donizetti, Nápoj lásky - Gianetta G. Puccini, Madama Butterfly - Kate PinkeIton G. Puccini, Tosca - Pastýř - laureátka mezinárodní pěvecké soutěže Emy Destinnové - účast na mezinárodní pěvecké soutěži Antonína Dvořáka v Karlových Varech - účast na opemím koncertu k poctě E. Destinnové s Jihočeskou komorní filharmonií - vítězka pěvecké soutěže uměleckých škol, vyhlášené pro celou Prahu - koncertní činnost

Rita Čepurčenko Simona Hurníková Světlana Jahodová Margit Klepáčová Smyčcové kvarteto, které nese jméno Vítězslavy Kaprálové [1915 - 1940], vzniklo v roce 1995 s původním názvem Venus Quartet Prague jako soubor netradiční svým čistě ženským obsazením a zejména snahou objevovat nový repertoár. V roce 2001, po dohodě s dědici Vítězslavy Kaprálové a její mezinárodní společnosti v Kanadě The Kapralova Society, přijaly členky souboru jméno kvarteta po této významné české skladatelce. V současné době patří Kapralova Quartet mezi přední česká kvarteta. Vůdčí osobností je Rita Čepurčenko, která vystudovala konzervatoř a vysokou školu v Leningradě ve třídě světově proslulého profesora Borise Gutnikova. Kvartetní hru studoval tento soubor u profesora Břetislava Novotného, primária slavného Kvarteta města Prahy. Došlo tak k velmi šťastnému spojení dvou škol: světově uznávané ruské houslové školy a české tradiční kvartetní hry, jímž kvarteto získalo svoji specifičnost a odlišnost od jiných smyčcových kvartet. Kapralova Quartet má velmi široký repertoár, který vedle klasických děl obsahuje také řadu skladeb 20. století; jako jedno z mála smyčcových kvartet hraje například kompletní kvartetní dílo Alfreda Schnittkeho. Soubor již natočil řadu rozhlasových, televizních a gramofonových nahrávek a koncertuje na předních evropských pódiích. RITA CEPURCENKO [první housle] Studovala konzervatoř a vysokou hudební školu v Leningradě ve třídě prof. Borise Gutnikova, kterou absolvovala roku 1983. Byla první houslistkou kvarteta konzervatoře Rimského-Korsakova a v sezónách 1984-1986 členkou Leningradské filharmonie. Aspiranturu završila v roce 1986. V roce 1993 vedla v Lille, ve Francii, smyčcové sexteto. Roku 1995 se jako první žena v historii Symfonického orchestru hlavního města Prahy FOK stala koncertním mistrem. V současné době účinkuje též jako sólistka tohoto orchestru. SIMONA HURNÍKOVÁ [druhé housle] Upozornila na sebe již ve svých jedenácti letech, kdy sólově vystoupila s Janáčkovým komorním orchestrem. Jako výrazný talent pokračovala ve svých studiích na ostravské konzervatoři u prof. Václava Krůčka a dále na AMU v Praze u doc. Zdeňka Brože. Po studiích se věnovala sólové hře a orientovala se převážně na hudbu 20. století (Prokofjev, Martinů, Sommer aj.), čímž na sebe dále upoutávala pozornost jak hudební veřejnosti, tak i kritiky. V letech 1988-1994 byla členkou Pražských madrigalistů, potom jako jedna ze zakládajících členů Talichova komorního orchestru zde působila i jako sólistka. SVĚTLANA JAHODOVÁ [viola] Absolvovala konzervatoř v Praze u prof. Jaroslava Ruise. Ve studiu pokračovala na AMU u prof. Lubomíra Malého. V průběhu studia se účastnila soutěže Beethovenův Hradec. V roce 1983 obsadila jako sólistka 3. místo a o rok později s kvartetem získala 1. cenu. Pedagogicky působila na konzervatoři v Pardubicích. Od roku 1989 byla členkou Symfonického orchestru hlavního města Prahy FOK a Komorního orchestru pražských symfoniků. MARGIT KLEPÁČOVÁ [violoncello] Vystudovala konzervatoř v Ostravě u prof. Ivana Merky a AMU v Praze ve třídě doc. A. Večtomova a odb. asistenta M. Petrase. V letech 1981 a 1984 získala 2. cenu a Zvláštní cenu poroty v soutěži Beethovenův Hradec, v roce 1984 se stala vítězkou soutěže konzervatoří České republiky. Na Mezinárodní soutěži Pražského jara získala v roce 1989 Zvláštní cenu poroty a cenu Českého hudebního fondu. Spolu se svým manželem klavíristou Jaromírem Klepáčem získali v roce 1991 Zvlaštní cenu na soutěži komorních souborů v italské Trapani. Zúčastnila se také mistrovských interpretačních kurzů v Siene u Paula Torteliera. Repertoire · BEETHOVEN - String quartet in F major, op. 18 · BARBER - String quartet in D major · BODOROVA - String quartet no.4 "Shofarot" · BORODIN - String quartet in D major · BRAHMS - String quartet in c minor, op. 51; Piano quintet in h minor · DVOŘÁK - String quartet in F major "American"; String quartet in E flat major "Slavonic"; Piano quintet in A major · HAYDN - String quartet in d minor, op. 76 · JANÁČEK - String quartet no.1 "Kreutzer Sonata" · JIRÁČKOVÁ - String quartet "Vlas života" · KAPRALOVA - String quartet, op. 8 · MOZART - String quartet in B major, K 159; String quartet in E flat major, K 160; String quartet in d minor, K 421; Clarinet quintet in A major, K 581 · MENDELSSOHN - String octet · RICHTER - String quartet in C major · SCHUBERT - Kvartettsatz in c minor; String quartet in A major "Rosamunde" · SCHNITTKE - Canon in memoriam Stravinsky; String quartets 1,2,3,4 · SMETANA - String quartet in e minor "From My Life" · STRAVINSKY - Concertino for string quartet; Double canon in memoriam of Raoul Dufy; Three pieces for string quartet 1914 · SUK - Meditation · TCHAIKOVSKY - String quartet no.2 in D major; String sextet "Souvenir de Florence" · WOLF - Italian Serenade · ZACH - Sinfonia in A major

The Kapralova Quartet, named after Czech composer Vitezslava Kapralova [1915-1940], was founded in 1995 in Prague, originally under the name of Venus Quartet Prague. The quartet immediately earned the distinction not only as an all women ensemble but, more importantly, as a quartet that offers a new, original repertoire. In 2001, with the consent of Kapralova's heirs and the encouragement of the Kapralova Society, an international society dedicated to preserving and promoting the memory of Kapralova, the ensemble changed its name to pay a tribute to one of the most remarkable women composers of the 20th century. The lead personality of the Kapralova Quartet is Rita Cepurcenko, a graduate of the Leningrad Conservatory and Academy of Music, who studied violin with Prof. Boris Gutnikov. As an ensemble, the Kapralova Quartet studied quartet performance with Prof. Bretislav Novotny, first violinist of the excellent Quartet of the City of Prague. The unique combination of the celebrated Russian school of string playing and the traditional Czech approach to quartet performance has distinguished the ensemble from other quartets; and, today, the ensemble ranks as one of the foremost Czech quartets. The Kapralova Quartet has a broad repertoire which includes, besides classical works, a number of important compositions of the twentieth century, such as the complete quartets by Alfred Schnittke. The ensemble has made recordings for radio and television, as well as on compact disc, and regularly performs at leading European concert venues. Rita Cepurcenko [1st violin], Simona Hurnikova [2nd violin], Svetlana Jahodova [viola], Margit Klepacova [violoncello]. Repertoire · BEETHOVEN - String quartet in F major, op. 18 · BARBER - String quartet in D major · BODOROVA - String quartet no.4 "Shofarot" · BORODIN - String quartet in D major · BRAHMS - String quartet in c minor, op. 51; Piano quintet in h minor · DVOŘÁK - String quartet in F major "American"; String quartet in E flat major "Slavonic"; Piano quintet in A major · HAYDN - String quartet in d minor, op. 76 · JANÁČEK - String quartet no.1 "Kreutzer Sonata" · JIRÁČKOVÁ - String quartet "Vlas života" · KAPRALOVA - String quartet, op. 8 · MOZART - String quartet in B major, K 159; String quartet in E flat major, K 160; String quartet in d minor, K 421; Clarinet quintet in A major, K 581 · MENDELSSOHN - String octet · RICHTER - String quartet in C major · SCHUBERT - Kvartettsatz in c minor; String quartet in A major "Rosamunde" · SCHNITTKE - Canon in memoriam Stravinsky; String quartets 1,2,3,4 · SMETANA - String quartet in e minor "From My Life" · STRAVINSKY - Concertino for string quartet; Double canon in memoriam of Raoul Dufy; Three pieces for string quartet 1914 · SUK - Meditation · TCHAIKOVSKY - String quartet no.2 in D major; String sextet "Souvenir de Florence" · WOLF - Italian Serenade · ZACH - Sinfonia in A major

PARNAS QUARTET je komorní soubor klasického obsazení, který se věnuje interpretaci komorních děl všech tvůrčích období. Vedle známých děl kvartetní literatury (Boccherini, Mozart, Haydn, Beethoven, Schubert, Smetana, Dvořák, Čajkovskij) tvoří nedílnou součást jeho repertoáru kvartetní drobnosti i transkripce slavných děl psaných pro jiná nástrojová uskupení či pocházejících z jiné žánrové oblasti (Strauss, Offenbach, Lehár, Löewe, Gerschwin, Beatles, Joplin). Všichni členové tohoto hudebního kolektivu mají zkušenosti sólistické i komorní hry z koncertů v tuzemsku i v zahraničí. Kritika vyzdvihuje jejich brilantní umění a virtuozitu i smysl pro vytříbenou dramaturgii jednotlivých vystoupení. Soubor je žádán o uměleckou spolupráci renomovanými koncertními agenturami, pro repertoárovou pestrost je vyhledáván největšími hotelovými společnostmi a cestovními kancelářemi, vystupuje při významných společenských událostech regionálního i mezinárodního významu.

PARNAS QUARTET stellt ein Kammerensemble klasischer Besetzung vor, das sich der Interpretation von Kammermusik aller schöpferischen Zeitabschnitten widmet. Neben bekannter Werke der Quartetliteratur (Boccherini, Mozart, Haydn, Beethoven, Schubert, Smetana, Dvořák, Tschaikowski) bilden einen unteilbaren Teil seines Repertoirs Quartetzierlichkeiten und Transskriptionen berühmter Werke, die für eine andere Instrumentzusammensetzung geschrieben waren oder die aus anderem Genregebiet stammen (Strauss, Offenbach, Lehár, Löewe, Gerschwin, Beatles, Joplin). Alle Mitglieder dieser Musikgruppe besitzen Erfahrungen in der Solo-und Kammermusik aus den einheimischen und ausländischen Konzertauftretungen. Die Fachkritik hebt deren Brillante Kunst und Virtuosität, sowie den Sinn für eine gefeinerte Dramaturgie der einzelnen künstlerischen Aufführungen hervor. Das Ensemble wird von renomierten Konzertagenturen verlangt und wegen seines abwechslungsreichen Repertoirs wird sie von den grössten Hotelgesellschaften sowie von den Reisebüros aufgesucht. Sie tritt bei bedeutenden gesellschaftlichen Begebenheiten von regionalen sowie internationalen Bedeutung auf.

The PARNAS QUARTET is a chamber ensemble of the classic line-up concentrating on the interpretation of chamber works of all creative periods. Apart from the well-known works of the quartet literature (Boccherini, Mozart, Haydn, Beethoven, Schubert, Smetana, Dvořák, Tchaikovsky), an integral part of its repertoire is formed by quartet miniatures as well as transcriptions of famous works composed for other instrumental line-up or originating in other genre spheres (Strauss, Offenbach, Lehár, Löewe, Gerschwin, Beatles, Joplin). All members of this music body have achieved rich experience both as soloists and chamber music players at concerts organized both at home and abroad. Critics have stressed their brilliant art, their virtuosity and sense for a polished dramaturgy of individual performances. The ensemble is sought-after by the renowned concert agencies for art cooperation and by the best hotel companies and travel agencies thanks to the variety of its repertoire. It has been invited to perform at prestigious social events of regional and international meanings.

Sbormistr: Doc. PaedDr. Vladimír Kuželka Dívčí komorní sbor vznikl na podzim r.1990 z ženské složky smíšeného sboru. Podnětem k samostatné činnosti byl úspěch na Mezinárodním hudebním festivalu ve španělském Cantonigros, kde v červenci 1990 obsadil 1. místo v kategorii ženských sborů. V současné době působí v komorním složení. Členkami sboru jsou studentky a absolventky pedagogické fakulty. Repertoár sboru je zaměřen na skladby z období renesance, romantismu, skladby současných autorů a úpravy lidových písní. Pravidelně nahrává pro Český rozhlas v Ústí n.L., v rozhlasovém studiu i v klášteře v Oseku u Duchcova. Sbor účinkoval na samostatných i společných koncertech s partnerskými sbory v Ústí nad Labem, Teplicích v Čechách, Děčíně, Hradci Králové, Pardubicích, Třebechovicích pod Orebem, Duchcově. V rámci mezinárodních hudebních festivalů koncertoval ve Francii (Montpellier, Octon, Grabels), Španělsku (Cantonigros, Manlleu, Tavertet, Barceloně), Švédsku (Oskarshamn), Lucembursku (Wasserbillig), Německu, Belgii a Irsku. Dívčí komorní sbor se zúčastnil řady mezinárodních sborových soutěží a festivalů, na kterých úspěšně reprezentoval naše sborové umění. Španělsko-Cantonigros 1990 - 1.místo v kategorii ženských sborů, Cantonigros 1992 - 3. místo v kategorii ženských sborů a 3. místo v kategorii folklórních souborů, Švédsko - Oskarshamn 1993 - 2.místo, Česká republika - Chorus Camera v Hradci Králové 1992 - 2.místo, r.1993 - 3.místo, Pražské dny sborového zpěvu 1994 - Zlaté pásmo a zvláštní cena poroty za nejlepší provedení lidové písně, Lucembursko 1995 - nejvyšší ocenění Grand Premier Prix, Španělsko - Cantonigros 1996 - 3. místo v kategorii ženských sborů, Irsko - Cork 1997 - 7. místo bez rozdílu kategorií na 44. ročníku mezinár. festivalu pěveckých sborů. Pravidelně se účastní Mezinárodních sborových festivalů v Ústí n.L. (r. 1994 - 1998). V květnu 1998 získal stříbrný diplom na 3. ročníku mezinárodního sborového festivalu R. Schumanna ve Zwickau, v červnu obsadil 1. místo na mezinárodním sborovém festivalu akademických sborů IFAS Pardubice 98. Rovněž v červnu vydal první profilové CD pod názvem Šijte mně sukničky. Sbor navázal kontakt se společností "Relations France - Tchéques et Slovaques" se sídlem ve Štrasburku, na jejíž pozvání uskutečnil koncerty ve Štrasburku, Rosheim a Barr, kde účinkoval i v rámci oslav státního svátku. Ve spolupráci s předsedkyní společnosti paní Drahomírou Rothovou uskutečnil v roce 1998 koncertní turné po Alsasku - tzv. Vinné cestě. Dívčí komorní sbor navázal kontakt se španělským sborem Coral Resso z Barcelony, se kterým v letech 1992 a 1993 uskutečnil výměnné koncerty. Na zahraničních koncertech měla značný ohlas česká sborová tvorba, zejména skladby Zdeňka Lukáše, Petra Ebena, Bohuslava Martinů, Otmara Máchy a Jiřího Holubce. Sbormistrem je od založení Doc. Vladimír Kuželka (*1947), vyučující katedry hudební výchovy PF UJEP Ústí nad Labem.

Der Frauenkammerchor der Pädagogischen Fakultät der Jan Evangelista Purkyně Universität in Ústí nad Labem Der Frauenkammerchor der PF UJEP in Ústí nad Labem entstand aus den weiblichen Mitgliedern des gemischten Chores der PF im Jahre 1990. Der Anlaß dazu wurde durch den Erfolg beim Internationalen Musikfestival in der spanischen Stadt Cantonigros gegeben, wo der Chor im Juli 1990 den 1. Platz in der Kategorie der Frauenchöre belegte. Gegenwärtig wirkt er in Kammerbesetzung, seine Mitglieder sind Studentinnen und Absolventinnen der PF UJEP. Das Repertoire des Chores umfaßt Kompositionen der Renaissance, des Romantismus, Werke zeitgenössischer Komponisten und Volksliedbearbeitungen. Unser Chor nimmt regelmäßig für den Tschechischen Rundfunk in Ústí nad Labem im Funkstudio oder auch in Kloster in Osek bei Duchcov auf. Der Frauenchor wirkte auf eigenen oder gemeinsamen Konzerten mit Partnerchoren in Ústí nad Labem, Teplice v Čechách, Dečín, Hradec Kralové, Pardubice, Třebechovice pod Orebem, Duchcov. Im Rahmen der internationalen Musikfestivale konzertierte er in Frankreich (Montpellier, Octon, Grabels), in Spanien (Cantonigros, Manlleu, Tavertet, Barcelona), in Schweden (Oskarshamn), in Luxemburg (Wasserbillig). Der Frauenkammerchor nahm an vielen internationalen Wettbewerben und Festivalen teil, wo er erfolgreich unsere Chorkunst reprösentierte. Spanien - Cantonigros 1990 - l. Platz in der Kategorie der Frauenchören, Cantonigros 1992 - 3. Platz - in der Kategorie der Frauenchören - und 3. Platz in der Kategorie Folkloreensembles, Schweden - Oskarshamn 1993 - 2. Platz, Tschechische Republik - Chorus Kamera in Hradec Králové 1992 - 2. Platz, 1993 - 3. Platz, Prag - Prager Tage des Chorgesanges - Goldzone und Sonderpreis der Jury für die beste Aufführung eines Volksliedes, Luxemburg 1995 - die höchste Bewertung Grand Premier Prix. Spanien Cantonigros 1996 - 3. Platz in der Kategorie der Frauenchöre, Irland - Cork 1997 - 7. Platz ohne Kategorieunterscheidung beim 44. Jahrgang des Interternationalen Festivals der Chöre. Unser Frauenchor nimmt regelmäßig an Internationaler Festivalen in Ústí n/L (Jahre 1994 1997) teil. Der Chor knüpfte ergen Kontakt mit der Gesellschaft "Relations France - Tcheques et Slovaques" mit Sitz in Straßburg an. Aufgrund ihrer Einladung trat unser Chor bei Konzerten in Straßburg, Rosheim und Barr auf, wo er in Rahmen des staatlichen Feiertages mit wirkte. In Zusammenarbeit mit der Gesellschaftsvorsitzenden Frau Drahomíra Rothová, bereitet er fiir das Jahr 1998 eine Konzert-Tournee durch Elsaß - s. g. "Weinweg" vor. Der Frauenkammerchor knüpfte Kontakte mit dem spanischen Chor Coral Resso aus Barcelona an, mit dem er Tauschkonzerte verwirklichte. Bei Auslandskonzerten wurde das tschechische Chorschaf~ en unserer Musikkomponisten Zdeněk Lukáš, Petr Eben, Bohuslav Martinů, Otmar Mácha und Jiň Holubec sehr geschätzt. Im Jahre 1996 verwirklichte der Chor eine Konzertturnee nach Frankreich und Spanien, deren Höhepunkt der dritte Platz bei dem internationalen Musikfestival im spanischen Cantonigros war. Chorleiter ist seit der Gründung Doc. Vladimír Kuželka (* 1947), der Oberassistent des Lehrstuhls für Musik der PF UJEP Ústí nad Labem.

Nabízíme Vám hudební produkci hornového kvarteta, které díky pestrému výběru ze skladeb staré hudby barokní, lovecké, intrádní,ale také swingové a populární Vám může zpříjemnit slavnostní chvíle. Kvarteto účinkuje například: na smostatných lázeňských a výchovných koncertech, vernisážích,, promocích,recepcích životních jubileích, netradičních zahájeních plesů a pod. Repertoár: klasická hornová literatura (J.W. Stich - Punto, B.D. Weber, E.L. Měchura,A. Rejcha, F. Gallay, G. Rossini, aj.), swingová a populární hudba: (G. Miller, Ch.Chaplin, H. James, G.Gerschwin, H. Carmichael, Beatles aj.).

Sehr geehrte Damen und Herren Wir möchten uns erlauben, Ihnen eine musikalische Produktion (Hornquartet) anzubieten, welche Ihnen, dank ihrer interesanten Auswahl (alte Barockmusik, Jagdmusik, Fanfaren, sowie populäre Musik und Swings ), eine feierliche Stimmung vermiettenkann. Unser Quartett tritt bei folgenden Anlassen auf: Selbständig (unabhängig), bei Kurkonzerten, Schulkonzerten Konzerten , die der Musikerziehung dinen, Vernisagen, Promotion, Empfänge und Jubiläen, Balleroffnungen. Auswahl aus unserem Repertoire Klassiche Hornliteratur: (J.W.Stich-Punto, B.D.Weber, E.L.Měchura, A.Reicha, F.Gallay, G.Rossini, . . . . . . . Populäre Musik und Swings: (G.Miller, Ch.Chaplin, H.James G.Gerschwin, H.Carmichael, Beatles, . . . . . . . Auf eine Zusammenarbeit freuen sich Die AUSSIGER HORNISTEN

Klar quartet je komorní soubor členů orchestru Národního divadla v Praze. Ve svém repertoáru má skladby barokní, rokokové, klasické, romantické a také úpravy hudby salonní, operní, operetní, melodie z muzikálů a evergreenů.

ein Kammer-Ensemble, das sich aus dem Mitgliedern des Orchestras des National-Theatres in Prag zusammensetzt. Sein umtangreiches Repertoir umtaßt Barock- und Rokoko-Kompositionen genauso wie klassische und romantische Werke und Salon-Musik, Oper und Operette bis zu Musicalsmelodien und Evergreens.

Is a chsmber ensemble of four members of the National Theatre°s orchestra inPrague. Its extensive repertoire includes baroque, rococo, classic and romanric compositions, arrangements of parlour music, opera and operetta pieces, as well asmelodies from musicals and evergreen songs.

COLLEGIUM CAMERALE Z MOSTU je hudební soubor, který se zaměřuje především na hudbu starých mistrů 14. - 18. stol. Vznikl v roce 1989 v Mostě v Severních Čechách a je složen z pěti hudebníků, kteří hrají v poněkud neobvyklém nástrojovém obsazení: příčná flétna, dva pozouny, tuba a klavír. Díky tomuto nástrojovému složení a díky citlivému střídání hrajících nástrojů (duo, trio, kvartet, kvintet) dosahuje soubor zajímavého zvuku a pestrosti svých koncertů. Ptogramy koncertů COLLEGIA CAMERALE jsou složeny převážně z kratších skladeb německých, italakých, anglických a francouzských mistrů. Takové drobné skladby v sobě často skrývají netušenou krásu, protože však mnohdy stojí ve stínu "velkých" kompozic svých autorů, na koncertech se na ně většinou zapomíná. Jsou mezi nimi malé skvosty mistrů nejslavnějších, jako byli J. S. Bach, G. F. Händel, A Scarlatti nebo H. PurceIL, i těch skladatelů, kteří jsou dnes již zapomenuti. K těm patří například V. Hausmann, A Banchieci nebo J. Stanley. V programu však nechybějí ani miniatury autorů 20. století (L. Bernstein), i když iy jsou zastoupeny v menší míře. Specialitou koncertů jsou pak skladbičky současných českých autorů, z nichž některé byly napsány přímo pro soubor COLLEGIUM CAMERALE. Díky krátkému časovému rozsahu skladeb je možno přizpüsobit progam COLLEGIA CAMERALE podle okolností koncertu. Tak má sdružení za sebou kromě vystoupení v koncertních síních, na českých hradech a zámcích, v lázeňských střediscích či na vzdělávacích koncertech pro mládež, mnoho koncertů v kostehích prostorách pro různé příležitosti (vánoční a velikonoční koncerty). Koncerty COLLEGIA CAMERALE trvají 90, 60 nebo 45 minut a jsaou dvojího typu. Bud'v obsazení kvartetním - tj. flétna, dva pozouny, tuba, nebo kvintetovém - s klavírem, je - li k dispozici. Skladby jaou doprovázeny vysvětlujícím průvodním slovem v češtině a dle požadavku pořadatele ve zkrácené formě i v němčině nebo angličtině.

ist ein Musikensamble, das sich vor allem auf die Musik der allten Meieister des 14. - 18. Jahrhunderts einstellt. Es ist von fünf Musiker zusammengesetzt, die in etwas ungewöhnlicher Besetzung spielen: die schräge Flöte, zwei Posaunen, die Tube und das Klavier. Dank dieser Instrumentbesetzung und dank dem empfindlichen Wechsel der spielenden Instnunente (Duo, Trio, Quartett, Quintett) erzielt das Ensamble einen interessanten Klang und einer Buntheit von seinen Konzerten. Die Konzertprogramme von COLLEGIUM CAMERALE sind vorwiegend aus kürzeren Kompositionen der deutschen, italianischen, englischen und französischen Meister zusammengesetzt. Solche kleine Kompositionen verbergen in sich oft eine ungeahnte Schönheit, weil sie aber oft im Schatten der "großen" Kompositionen von ihren Autoren stehen, vergißt man auf sie bei den Konzerten meistens. Es sind unter ihnen kleine Kleinode der berühmtesten Meister, wie z.B. J.S. Bach, G.F. Händel, A. Scarlatti oder H. Purcell, und auch solcher Autoren, die heute schon fast vergessen sind. Zu diesen gehören z.B. V. Hausmann, A. Banchieri oder J. Stanley. In dem Programm fählen aber nicht auch Miniaturen von den Autoren des 20. Jahrhunderts (L. Bernstein). Die Konzertspezialitäten sind die Kompositionen der gleichzeitigen tschechischen Autoren, von welchen einige gerade für das Ensamble COLLEGILJM CAMERALE geschrieben wurden. Die standarte Konzerte des Ensambles COLLEGIUM KAMERALE dauern 90 oder 60 Minuten. Die Kompositionen sind mit dem Erklärungswort im Tschechisch und in einer gekürzten Form auch im Deutsch und Englisch begleitet. Dank dem kurzen Zeitbereich der Kompositionen ist es möglich das Progxamm von COLLEGIUM CAMERALE den Umständenjedes Konzerts anzupassen. Es gibt sich hier auch eine Möglichkeit bei verschiedenen feierlichen Gelegenheiten wie Empfängen, Bankette usw. zu spielen, denn im Angebot des Ensambles sind auch Festfanfaren. So hat COLLEGILIM CAMERALE außer Auftreten in Konzertsälen, auf den Burgen und Schlössern, in Kurortszertzentren und auf Bildungskonzerten für Jugend auch viele Konzerte für verschiedene Gelegenheiten in Kirchräumen hinter sich (Weihnachts- und Osternkonzerte).

VARHANNÍ KONCERT V. JOSÍFEK - varhany M. VELÍŠEK - viola d´amour L. ARNOLDOVÁ - soprán Na pořadu: J. Boyvin, G. Gastoldi, J. F. Remeau, B. M. Černohorský, A. Vivaldi, G. Tartiny, F. Benda, G. F. Händel, J.S. Bach, W. A. Mozart LITERÁRNĚ HUDEBNÍ POŘAD VIOLA D´AMOUR A POESIE M. VELÍŠEK - viola d´amour J. KOMANOVÁ - klavír J. VYCHODILOVÁ - recitace Na pořadu: A.Vivaldi, J. S. Bach, L. v. Bethoven, W. A. Mozart, T. Gaude, K. Stamicz, P. I. Čajkovskij, M. Velíšek. J.Badoučková, V. Šefl, J. Seifert, A. Poliziani, Michalangelo Buonarotti, W. Shakespeare.

Komorní smíšený sbor složený ze studentů a začínajících učitelů, vesměs absolventů ústecké pedagogické fakulty Univerzity J. E. Purkyně. Věkový průměr sboru je necelých 25 let. Za poměrně krátkou dobu své činnosti dosáhlo toto pěvecké těleso významných úspěchů. Protože je složeno ze školených zpěváků se sborovou praxí, první samostatný koncert se uskutečnil již půl roku po založení /listopad 1989/. Sbor spolupracoval s Bendovým komorním orchestrem, pravidelně nahrává ve studiu Českého rozhlasu v Ústí nad Labem. Uspořádal koncertní cestu do Švédska, koncertuje pro studenty UJEP v Ústí n. L., spolupracuje se zahraničnímy sbory. Repertoár tvoří sborová díla všech slohových období s důrazem na interpretaci hudby soudobé. V letošním roce se Chorea academica zúčastní dvou celostátních soutěží a chystá kromě pravidelných koncertních akcí i zájezdy do zahraničí. Sbor vedou vysokoškolští učitelé - sbormistři Doc. PhDr. Josef Říha a PaeDr. Jiří Holubec.

Chorea academica, ein gemischter Kammerchor des Lehrstuhls für Musikerziehung der Pädagogischen Fakultät der Jan-Evangelista-Purkyně-Universität in Ústí n.L. (Tschechische Republik), möchte gern möglichst zahlreiche Kontakte mit Chören im Ausland aufnehrnen. Wir bieten Ihnen daher an, gemeinsame Konzerte bei uns in Nordböhmen zu veranstalten, und zwar im Bereich der weltlichen sowie auch der kirchlichen Musik. Zwecks diesen gemeinsamen Veranstaltungen kann Ihnen unsere Universität Unterkunft und Verpflegung in ihren Einrichtungen zu sehr günstigen Preisen anbieten. Es ist nicht das Ziel dieses Angebots, gleiche Leistungen bei unserem eventuellen Auftritt bei Ihnen zu fordern, sondern Folgendes : Chorea academica soll sich in diesem Jahr aufgrund einer Einladung zweimal an einem internationalen Musikwettbewerb beteiligen ( Budapest, Malta) und sucht hiermit finanzielle Hilfe bei Partnerchören. Die gegenwärtige wirtschaftliche Lage unserer neuen Tschechischen Republik macht eine nennenswerte Unterstützung unserer künstlerischen Tätigkeit nicht möglich, und auch kleinere Summen in ausländischer Währung können uns entscheidend dabei helfen, die Teilnahme an Wettbewerben im Ausland zu finanzieren oder eventuell durch einen Scheck.

Kvarteto AVANT založii v r.1993 studenti pražské AMU. Jeho obsazení nabízí, díky výraznému charakteru každého z nástrojů, široké spektrum zvukových možností a využití různých nástrojových kombinací. Těžiště repertoáru je ve francouzské hudbě, kde má komorní hudba s dechovými nástroji bohatou tradici. KLAVÍR - Petr Karlíček FLÉTNA - Jana Neubauerová HOBOJ - Petra Pukovcová KLARINET - Vít Reichel Repertoár: Händel, Bach, Telemann, Vivaldi, Devienne, Benda, Loeillet, Schumann, Fauré, Roussel, Saint-Saens, Rabaud, Debussy, Ravel, Milhaud, Poulenc, Honegger, Hindemith, Stravinský, Alain, Arnold, Villa-Lobos, Rychlík, Bozza, Tomasi, Britten, Stochausen, Reich

Koncertuje v ČR, Itálii, Německu, Rakousku, Dánsku a Nizozemí. 1) Pěvecké recitály: se španělským zpěvákem Luisem Albertem Fernandézem nebo pěvcem Národního divadla Vladimírem Kovalem nebo mladým talentovaným zpěvákem Ondřejem Izdným 2) Sobor MUSICA BELLISSIMA - kytara + cembalo či klavír /Eva Tornová-Čierna/ 3) Kytarové duo s Miladou Karezovou 4) Kytarové trio s Lucií Skalníkovou-Mutakovou a Ozrenem Mutakem 5) Poetický program /recitace: Hana Součková/ 6) Výchovný kytarový koncert 7) Sólový kytarový koncert s jazzovým hostem Helenou Sokolovou

Vladimír Bukač (1964) představuje generaci liouslistů, kteří vyšli z vynikající třídy N.Grumlíkové. Pod jejím vedením vystudoval pražskou konzervatoř i Akademii múzických umění v Praze. Již za svých studií na sebe upozornil laureátsvím v několika mezinárodních soutěžích a vítězstvím v soutěži "Beethovenův Hradec". Před ukončením AMU mu bylo poskytnuto stipendium Vysoké hudební školy ve Freiburgu (Německo) s možností studovat u prof. Wolfganga Marschnera, kde strávil jeden rok. Kromě toho se několikrát aktivně zúčastnil mistrovských interpretačních kursů v německém Weimaru O. Kryssy a O. Kagana. V letech 1990 - 93 působil v Japonsku jako komorní hráč a sólista pň komorním orchestru v Kanazavě. Zde také začíná jeho úspěšná sólistická činnost vedle houslí i na violu. Vystupoval na významných prestižních pódiích v Osace, Tokiu, Nagoye, na Mezinárodním hudebním festivalu v Tokiu a dalších japonských městech. Od zári 1993 je Vladimír Bukač členem našeho předního smyčcového souboru TALICHOVO KVARTETO, které se pravidelně objevuje na mnoha renomovaných koncertních pódiích nejen v Evropě, ale i v zámoří. Vedle kvarteta se Vladimír Bukač věnuje též koncertování s klavírem nebo jinými komorními ansámbly v Evropě, převážně však v Německu, Francii, Rakousku, Anglii a Španělsku.

Vladimír Bukač ( 1964) gehört zu einer Generation von Geigern, die aus der ausgezeichneten Klasse von Nora Grumlíková hervorgegangen sind. Schon vor dem Abschluß an der Hochschule für Musik in Prag (Akademie der Musik) machte er in nationalen und internationalen Wettbewerben auf sich aufmerksam . Er gewann den Wettbewerb "Beethovenův Hradec". Dank eines Stipendiums konnte er an der Hochschule in Freiburg bei Wolfgang Marschner seine künstlerische Ausbildung vervollständigen und legte mit Erfolg die Konzertreifeprüifung ab. Er besuchte mehrere Meisterkurse unter anderem in Weimar bei Oleg Kryssa und Oleg Kagan. In dem Jahr 1990 führte ihn ein I:ngagement für drei Jahre nach Japan. Dort war er Mitglied im Kammerorchester Kanazawa, wo er als Geiger häufig solistisch auftrat. In Japan begann auch seine erfolgreiche Tätigkeit als Solobratschist. Er trat in den renomierten Konzertsälen von Osaka, Tokyo, Nagoya auf und wirkte als Solist beim Internationalen Musikfestival in Tokyo mit. Seit 1993 ist Vladimír Bukač Geiger im TALICH QUARTETT in Prag, das regelmäßig in ganz Europa und Amerika konzertiert. Daneben gibt er Konzerte mit Klavier oder mit anderen Kammerensembles in zahlreichen europäischen Ländern (Deutschland,Frankreich,Italien, Spanien, England, Österreich).

Of the mauy omstanding violinists lo graduate from the distinguished class of Professor Nora Grumlikova, Vladimir Bukac (1964) has emerged as one ' of the most successful and representative in the younger generation of Czech musicians. Born in 1964. he studied at both the Conservatoire as well as at the Academy of musical Arts in Prague. Already during his studies he drew attention by awarding in a few international competitions and winning first prize in the competition "Beethovenuv Hradec". Upon graduation he was offered a scholarship to study with Professor Wolfgang Marschner at the Hochschule in Freiburg,Germany, where he spent one year. Additionally he participated several times in masterclases in Weimar given by Oleg Kryssa and Oleg Kagan. Between 1990 and 1993 Vladimir Bukač liw in Japan where he was engaged as both soloist and chamber musician. It is also during this period that he began to work actively as a viola player, which has proved to be a particularly fnůtful aspect of his career. He was invited to appear at the International Music Festival in Tokyo, as well as other prestigious engagements in Osaka, Nagoya and other Japanese cities . Since September 1993 Vladimir Bukac has been a member of the one of the most distinguished Czech ensembles, the world-renowned TALICH STRING QUARTET, and has travelled extensively on their many concert tours appearing in many of the world`s most prestigious concert venues. He is based in Prague, performs frequently as a soloist with other ensembles or with piano with engagements in many European countries including Germany, France, Italy, Spain, Britain and Austria.

MARTIN
CARVAN
kytara
IVO HORŇÁK
housle

DUO vzniklo ze spolupráce v koncertní činnosti Slánského komorního sdružení. Jako duo vystupuje samostatně od r. 1995. Studuje a uvádí díla od renesance až po současnou dobu.

Das DUO studiert und interpreten Werke von der Renaissance bis Gegenwart.

They study ahd perform works since renaissance till contemporary music.

Pražské kytarové kvarteto bylo založeno v roce 1984 na pražské konzervatoři. Soubor složený z laureátů mezinárodních soutěží si brzy získal přízeň doma i v zahraničí. Kvarteto je zváno na významné hudební festivaly (Pražské jaro, Paříž, Tel Aviv...), koncertovalo ve většině zemí Evropy, v Izraeli, Turecku, absolvovalo stovky koncertů v České republice. Jeho interpretační umění je zaznamenáno na mnoha nahrávkách pro rozhlas, televizi a na řadě kompaktních disků. Odborná kritika oceňuje nejen virtuozitu jednotlivých členů, ale především perfektní souhru, osobitý hudební výraz kvarteta a vkusný výběr repertoáru. Podle některých odborníků patří dnes Pražské kytarové kvarteto mezi nejlepší soubory svého druhu na světě. Tyto kvality inspirovaly řadu vynikajících českých i zahraničních skladatelů ke zkonponování děl přímo pro tento soubor ( J.W. Duarte, Š. Rak, J.Morel...). Dalším, neméně bohatým zdrojem repertoáru jsou vlastní transkripce skladeb různých stylových období. V podání kvarteta je též možno slyšet koncert pro čtyři kytary a orchestr od Joaquína Rodriga. Pražské kytarové kvarteto hraje v tomto složení: Marek Velínský - vedoucí souboru, absolvent pražské kozervatoře (1985) a AMU (1992), žák prof. J. Jirmala a Š. Raka. Laureát Kytarové soutěže v Kutné Hoře (1984) a finalista soutěže Radip - France v Paříži (1985). Václav Kučera - absolvent Konzervatoře v Praze ve třídě prof. M. Zelenky (1975), finalista soutěže Radio - France v Paříži (1974), Profesor pražské konzervatoře. Jiří Mrhal - absolvent Konzervatoře v Praze ve třídě prof.ˇA. Sadílka (1992), absolvent prof. Š. Raka na pražské AMU (1996). Martin Sauer - absolvent pražské konzervatoře (1985) a AMU (1991), žak prof. A. Sadílka a Š. Raka. Laureát kytarové soutěže v Kutné Hoře (1985) a finalista sotěže Radio - France v Paříži (1985).

Das Prager Gitarrenquartett wurde 1984 am Prager Konservatorium für Musik gegründet, lange bevor es großen Beifall sowohl im eigenen Land, als auch im Ausland erntete. Ein erstklassiges Ensemble, das aus Preisträgern internationaler Wettbewerbe besteht. Das Quartett trat aufßerdem erfolgreich bei zahlreichen Musik-und Gitarrenfestivals wie z.B. Prager Frühling, Radio France (Paris) und Tel-Aviv auf und etablierte sich in den letzten Jahren in ganz Europa. Die Musiker haben zahlreiche Radio, TV und CD Aufnahmen gemacht. Kritiker stimmen mit ihrem Lob Aberein, wenn sie die Virtuosität der einzelnen Mitglieder loben. Aber über allem steht die Homogenität des Klanges, die Einstimmigkeit, das attraktive und geschmackvolle Repertoire und ihre musikalische Ausdruckskraft. Einige Kritiker bezeichnen heute das Prager Gitarrenquartett als eines der besten Gitarrenensembles der Welt. Diese Qualitäten haben hervorragende zeitgenössische Komponisten, wie John W. Duarte, Štepán Rak und Jorge Morel, dazu veranlafßt, dem Quatett Werke zu widmen. Eine andere wichtige Quelle ihres Repertoires sind einige Musikbearbeitungen aus den verschiedensten Perioden und Stilen. Kürzlich hat das Quartett Joaquín Rodrigos "Concierto andaluz" mit Orchester aufgefiihrt. Die derzeitigen Mitglieder des PGQ sind: Marek Velemínský - Leiter des Quartetts, Student von Jiří Jirmal und Štěpán Rak, er schloß 1985 das Prager Konservatorium und 1992 die Akademie der Künste ab und ist Preisträger des Wettbewerbs in Kutná Hora (1984) und Finalist des Radio France Wettbewerbs in Paris (1985). Václav Kučera - Absolvent des Prager Konservatoriums (1975), Student von Milan Zelenka, Finalist des Radio France Wettbewerbs in Paris (1974), Professor am Prager Konservatorium. Jiří Mrhal - graduierte 1992 am Prager Konservatorium und 1996 an der Akademie der Künste, Student von Arnošt Sádlík und Štěpán Rak. Martin Sauer - Absolvent des Prager Konservatoriums (1985) und der Akademie der Künste (1991), Student von Arnošt Sádlík und Štěpán Rak, Preisträger des Wettbewerbs in Kutná Hora (1982) und Finalist des Radio France Wettbewerbs in Paris (1985).

HOUSLE - Petr Matěják VIOLA - Jiří Rajniš VIOLONCELLO - Marie Hixová České smyčcové trio si svou koncertní činností vydobylo čestné místo mezi pražskými komorními soubory. Kromě pravidelných koncertů v Praze a dalších českých městech vystupovalo v mnoha zemích Evropy. V jeho repertoáru jsou nejen známá díla světové literatury. ale velkou pozornost věnuje vyhledávání skladeb v archivech a muzeích. Zde nachází mnoho vzácných děl starých českých mistrů. která uvádí zpět na koncertní pódia. České smyčcoué trio se zabýuá také interpretací soudobé hudby a uuedlo v život řadu novinek, z nichž některé jsou souboru věnovány. Vytvořilo rozhlasoué a gramofonoué nahrávky doma i u zahraničí. Vítaným zpestřením koncertů Českého smyčcouého tria je jeho spolupráce v kvartetu se sólisty na dechové nástroje nebo klavír.

Das Tschechische Streichtrio errang durch seine Konzerttätigkeit den Ehrenplatz unter den Prager Kammerensemble. Neben den regelmäßigen Konzerten in Prag und weiteren tschechischen Städten trat es in uielen Ländern Europas auf. In seinem Repertoire sínd nicht nur bekannte Werke der Weltliteratur enthalten, aber es schenkt auch dem Aussuchen uon Kompositiorten in Archiuen und Museen große Aufmerksamkeit. Hierfindet es viele seltene Werke alter tschechischer Meister, die es auf die Konzertpodien zurückbringt. Das Tschechische Streichtrio befaßt sich auch mit der Interpretation der gegemwärtigen Musik und hat bereits eine Reihe uon neuen Kompositíonen ins Leben gerufen, uon denen0 einige dem Ensemble gerwidmet sind. Außerdem machte es Rundfunk- und Pltenaufnahmen im In- sowie Ausland. Eine willkommene Bereicherung stellt dessen Zusammenarbeit im Quartet mit den Solisten für Blasinstrumente oder Klavier dar. Repertoir: Beethoven, Boccherini, Francaix, Giardini, Haydn, Hindemith, Kirnberger, Kodály, Mozart, Pleyel, Reger, Roussel, Schönberg, Schubert, Tanějev, Villa-Lobos,Webern. VIOLIN - Petr Matěják VIOLA - Jiří Rajniš VIOLONCELLO - Marie Hixová

ČESKÉ KLAVÍRNÍ KVINTETO Daniel WlESNER - KLAVÍR Jiří KREJČÍ - HOBOJ Jiří HLAVÁČ - KLARlNET Svatopluk ČECH - FAGOT Petr DUDA - LESNÍ ROH Soubor využívá neobvyklého spojení klavíru s dechovými nástroji. Jeho repertoár těží z mistrovských děl českého i světového klasicismu, zvláště pak skladeb W. A. Mozarta a L. v.Becthovena. Originální skladby psané pro toto nástrojové obsazení jsou příležitostně doplňovány kvartety pro dechové nástroje nebo triovými sonátami pro tři dechové nástroje a klavír, což značně rozšiřuje repertoár souboru. Členy souboru jsouí hráči působící již dlouhá léta jako osvědčení komorní sólisté. Repertoár: W A. MOZART, L. v. BEETHOVEN, F. DANZI, K. STAMIC , F. KRAMÁŘ aj.

Jiří KREJČÍ, Radim KOCINA - HOBOJE Lumír VANĚK, Svatopluk Čech - FAGOTY Petr HERNYCH, Petr DUDA - LESNÍ ROHY Dechové nástroje měly v české hudbě vždy své nezastupitelné místo a umělecké renomé řady českých hráčů překračovalo často hranice území i stylů. Tato tradice české dechové školy je i inspirací pro dnešní interprety. Soubor je složen z předních hráčů dechových skupin Pražských synfoniků a členové souboru patří po léta k vynikajícím sólistům, komorním i orchestrálním hráčům. Větší část repertoáru tvoří dobová zábavná hudba českého i světového klasicismu. Repertoár : W. A. MOZART, J. HAYDN, V. MAŠEK, F. X.THURI, F. X. DUŠEK, K. STAMIC, V. VRANICKÝ, A. DRUŽECKÝ aj.

- slavnostní a pietní akce - zámecké, chrámové, věžové koncerty - fanfáry

Roman Frič vystudoval Konzervatoř v Teplicích u doc. Petra Slavíka a je absolventem AMU ze třídy prof. Ivana Klánského. Zvítězil na Mezinárodní klavírní soutěži L.v. Beethovena v Hradci nad Moravicí. Získal zde též prémii Českého hudebního fondu za nejlepší provedení soudobé české skladby. Dalším úspěchem je první místo v soutěži F. Chopina v Mariánských Lázních. V souvislosti s tímto vítězstvím byl pozván Společností F. Chopina k týdennímu pobytu do Varšavy, kde vystoupil se sólovým recitálem. Své pianistické schopnosti znovu prokázal vítězstvím v Mezinárodní klavírní soutěži ve francouzském Annemasse-Gaillard v roce 1998. Vystoupil na mezinárodním festivalu F. Chopina v Mariánských Lázních, představil se klavírním recitálem na prestižním festivalu mladé pódium v Karlových Varech. Jako sólista účinkoval na závěrečném koncertu Mezinárodního festivalu L. v. Beethovena, koncertoval s Moravskou filharmonií či Sinfonieorchester Gotha. Se Severočeskou filharmonií, provedl 3. klavírní koncert Sergeje Rachmaninova, všeobecně považovaný za nejobtížnější dílo tohoto druhu. Se Sofijskou filharmonií účinkoval v Klavírním koncertu č. 5 L. v. Beethovena. Jako sólista vystupoval též se Slovenskou filharmonií Košice. Kromě účinkování s orchestrálními tělesy se též věnuje klavírním recitálům, klavírnímu duu a komorní hře (s violoncellistou Olegem Fedorovem). Pro agenturu Czech Artist Management International a nakladatelství Notabene natočil CD se skladbami F. Liszta a M. A. Balakireva (orientální fantazie Islamey). V současné době vyučuje klavírní hru na Univerzitě J. E. Purkyně v Ústí nad Labem, kde též obdržel Cenu rektora za uměleckou činnost.

ROMAN FRIČ (1966) - Die Musikhochschulstudien vermerken die pedagogische Kunst von Prof Ivan Klánský, renomierten Klaviervirtuosen undinternationalanerkannten Pedagogen. Roman Frič errang den ersten Platz bei dem Internationalen Klavierwettbeverb -L. v Beethoven in Hradec nad Moravicf, wobei er auch mit der Premie des Böhmischen - Musikfondes für die beste Aufführung der gleichzeitigen böhmischen Komposition ausgezeichnet wurde. Sein weiterer Erfolg ist der erste Platz im Fryderyk Chopin - Bewerb in Mariánské LáznB. Im Zusammenhang mit diesem Erfolg wurde er von F. Chopin - Gesellschaft zu einem wöchentlichen Aufenthalt in Warschau eingeladen, wo er mit einem Solorezital auftrat. R Frič hat noch im Jahre 1998 Internationalen Klavierwettbewerb in Frankreich (Annemasse - Gaillard)gewonnen. Gegenwärtig ist er an J. E. Purkyně Universität in Ústf nad Labem tätig und drehte such Afnahmen für den Rundfuksender "Vltava". Er konzertiert in einheimischen und ausländischen Konzert-Sälen. (B.R.D., Österreich, Poland, Frankreich).

Flétna: Jana Neubauerová (1972) je absolventkou brněnské Konzervatoře (prof. Radomír Pivoda st.) a pražské AMU (doc. Radomír Pivoda ml.). Při sólových vystoupeních spolupracovala s Pražským studentským orchestrem, Západočeským orchestrem Mariánské Lázně a Moravskou filharmonií Olomouc. V současné době působí v Praha Mozart Orchestra a je členkou skupiny historické hudby a tance L'Eredita. Kytara: Martina Denglerová (1977) je absolventkou pražské Konzervatoře (prof. václav Kučera). Během studia se zúčastnila kytarové soutěže České republiky (1990) a Mezinárodní kytarové soutěže v Kutné Hoře (1994). V současné době vystupuje sólově v celé České republice a věnuje se též komorní hudbě. Repertoár: Bach - Händel - Vivaldi - Corelli - Marcello - Caldara - Locatelli - Gounode - Haydn Fauré - Borne - Piazolla = Chopin - Lobos - Rodrigo - Joplin - Debussy - Ibert Desportes-Almeida

Ústecký pěvecký sbor MELODIE se zaměřuje na interpretaci lidových písní, pop - music, muzikálů, vážných, duchovních a jiných žánrů. V repertoáru má skladby autorů: K. Svobody, A.V. Michny z Otradovic, M. Praetoria, J. C. Vodňanského, T. Susata, Z. Lukáše, C. Jannequina a dalších. V repertoáru najdete jak české, tak i zahraniční písně. Například latinské, anglické, německé, francouzské a další. Pěvecký sbor MELODIE má okolo 30 členů,ale je schopen vystupovat i v menším počtu.

Soubor Cappella Accademica vznikl v Praze v roce 1991. Zabývá se interpretací hudby 17. a 18. stodetí na základě studia dobových traktátů a s použitím původního instrumentáře. Počátkem roku 1997 našla Cappella Accademica ideální zázemí pro svoji činnost na zámku v Českém Krumlově, kde od té doby probíhají její pravidelné zkoušky. Spolu s Nadací barokního divadla a souborem zámeckých divadelních mašinistů se podílí na akustických a jevištních zkouškách v českokrumlovském zámeckém divadle z roku 1766. Zakladatelem a vedoucím souboru je cembalista Ondřej Macek.

Das Ensemble Cappella Accademica entstand in Prag im Jahr 1991. Es spezialisiert sich auf die Interpretation der Musik des Hoch- und Spätbarock aufgrund des Studiums der Quellen und mit der Verwendung der originellen Instrumenten oder ihrer Koßien. Anfangs Jahres 1997 fand Cappella Accademica den idealen Hintergrund für seine Tätigkeit im Schloss Český Krumlov. Gemeinsam mit der St~ung des Barocktheaters in Schloss Krumlov beteiligt es sich auf akustischen und szenischen Proben im krummauer Schlosstheater aus dem Jahre 17G6. Der Gründer und leiter des Ensembles íst der Cembalist Ondřej Macek.

The ensemble Cappella Accademica was founded in Prague in 1991. It is concerned with music of the l7th and l8th centuries and aims at authentic period interpretation. In 1997 the Cappelda Accademica found the ideal rehearsal space at Český Krumlov Castle and now practises there regularly. T'ogether with the Foundation of the Baroque 77ieatre of Český Krumlov it has participated, since the autumn of 1995, in acoustic and stage tests at the castle theatre of Český Krumlov which dates from 1766 The leader of the ensemble is the harpsichordist Ondřej Macek.

Komorní soubor Nálady Komorní soubor Nálady je ojedinělý zjev české koncertní zábavné hudby. Založil jej v roce 1977 kontrabasista Petr Macek. Soubor hraje v obsazení dvoje housle, viola, violoncelo, kontrabas, flétna, dva klarinety a fagot. Během své existence soubor uskutečnil velký počet koncertů doma i v zahraničí. Jeho cílem je přinášet posluchačům dobvou náladu a potěšení z poslechu skladeb s tzv. vyššího populáru, evergreenů a slavných melodií z operet i muzikálů. Tím, že soubor hraje v komorním obsazení, je vlastně každý ze členů tohoto souboru sólistou. Za zvláštní zmínku stojí to, že soubor může svůj repertoár kdykoliv předvést live bez mikrofonu, playbacku či jiných technických prostředků. Po celou dobu spolupracují se souborem přední sólisté - pěvci z různých českých hudebních divadel. Soubor nahrál řadu snímků pro Český rozhlas a také "live" snímek pro Českou televizi v rámci festivalu Zlatá Praha. První SP desku natočil soubor pro firmu Supraphon a první CD soubor vydal sám při příležitosti 20. výročí své existence. Za celou dobu své existence soubor uskutečnil také několik zájezdů do zahraničí, např. Německa, Švýcarska, Rakouska a Itálie.

ROMANCE smíšený komorní sbor Romance je smíšený komorní sbor a působí v Ústí nad Labem pod vedením Petra Řeháka, mladého absolventa oboru sbormistrovství na Univerzitě J.E. Purkyně v Ústí nad Labem. Sbor vznikal v letech 1995-96 ze zpěváků, kteří již nasbírali zkušenosti se sborovým zpěvem v jiných ústeckých tělesech (např. univerzitní pěvecký sbor). Romance vystupuje převážně v severočeském regionu, vrcholem dosavadní činnosti je dvojnásobné ocenění (jako jediného sboru) na festivalu Harantovských slavností 1999 v Pecce.. V zahraničí sbor zpíval k pětiletému jubileu Euroregionu Elbe-Labe v saské Pirně. Sbor má nacvičený široký repertoár počínaje renesancí až po současnost a nevyhýbá se skladbám různých žánrů. Svědči o tom nastudování rockového oratoria "Eversmiling Liberty" současných dánských autorů J.Johansena a E.Kullberga. Romance také vystoupila na koncertě bluegrassové skupiny Druhá tráva s Robertem Křesťanem. ROMANCE smíšený komorní sbor Romance je smíšený komorní sbor a působí v Ústí nad Labem pod vedením Petra Řeháka, mladého absolventa oboru sbormistrovství na Univerzitě J.E. Purkyně v Ústí nad Labem. Sbor vznikal v letech 1995-96 ze zpěváků, kteří již nasbírali zkušenosti se sborovým zpěvem v jiných ústeckých tělesech (např. univerzitní pěvecký sbor). Romance vystupuje převážně v severočeském regionu, vrcholem dosavadní činnosti je dvojnásobné ocenění (jako jediného sboru) na festivalu Harantovských slavností 1999 v Pecce.. V zahraničí sbor zpíval k pětiletému jubileu Euroregionu Elbe-Labe v saské Pirně. Sbor má nacvičený široký repertoár počínaje renesancí až po současnost a nevyhýbá se skladbám různých žánrů. Svědči o tom nastudováni rockového oratoria "Eversmiling Liberty" současných dánských autorů J.Johansena a E.Kullberga. Romance také vystoupila na koncertě bluegrassové skupiny Druhá tráva s Robertem Křesťanem.

ROMANCE gemischter Kammerchor Romance ist ein gemischter Chor von 17 Sängern und wirkt in Ústí nad Labem, einer Stadt an der Elbe in Nordböhmen - Tschechien, unter der Leitung von Petr Řehák - jungem Absolventen der Chorleitung an der Universität unserer Stadt. Der Chor entstand allmählich in den Jahren 1995-96 aus Sängern, die schon Erfahrung mit Chorgesang in anderen Chören der Stadt Ústí gesammelt haben (z.B. Universitätschor). In Tschechien sind wir in unserer Region tätig, der Höhepunkt unserer Auftritte war die doppelte Anerkennung (als einziger Chor) auf dem Festival der Renaissance- und Barockmusik in Pecka - Ostböhmen 1999. Im Ausland sind wir an dem 5-jährigen Jubileum der Euroregion Elbe-Labe in sächsischem Pirna aufgetreten. Unser Chor hat ein breites Repertoir von Renaissance bis zur Gegenwart. Wir singen Lieder aller Genres. Dafür zeugt das Einstudieren des Rockoratoriums "Eversmiling Liberty" von gegenwärtigen dänischen Komponisten J. Johansen und E. Kullberg. Wir sind auch mit dem bekannten tschechischen Bluegrasssänger Robert Křesťan (Träger des Grammy-Preises in USA) aufgetreten.

PRAŽSKÉ TRIO BASETOVÝCH ROHŮ Soubor byl založen v roce 1995 a navazuje na tradici Tria basetových rohů profesorů Pražské konzervatoře. Jeho cílem je představit basetový roh jako nástroj neobvyklých technických u zvukových možností a uvést nástroj do povědomí milovníků hudby nejen u nás, ale i v zahraničí, neboť svým technickým výrazovým potencionálem, dokonalými nástroji a výběrem originálních skladeb je to soubor skutečně ojedinělý. Repertoárově se soubor vrací do dob W. A. Mozarta /který snad nejlépe dokázal využít ve svých skladbách možností tohoto nástroje/ a jeho současníků. Členové Prražského tria basetových rohů jsou špičkový hudebníci - klarinetisté, kteří jsou schopni dokonale využít možností nástroje a přitom zachovat stylovou věrnost skladeb. Soubor se již přesdstavil na mnoha koncertech, byl zařazen do abonentního cyklu České filharmonie a do cyklu koncertů v Anežském klášteře v Praze. REPERTOÁR - návrh koncertních programů: A: 1. F.X. Dušek: Parthia 2. Vojtěch Nudera: Divertimento No. 4 3. Jiří Družecký: Divertimento pro tři basetové rohy 4. W. A. Mozart: Don Giovanni: Allegro cca 60 - 90 min. B: 1. W. A. Mozart: Divertimento No.3 2. J. Haydn: Tři menuety 3. Fr. Alexius: Trio č. 1 B dur 4. W. A. Mozart: Divertimento - Figaro 5. W. A. Mozart: Divertimento - Don Giovanni Přídavek: Paul Desmond: Take five cca 62 min. C: Vánoční koncert W. A. Mozart: Divertimenta No. 1 - 5 /výběr/ Známé vánoční melodie a koledy v úpravách cca 60 min. D: Mozart, basetový roh a opera 1. Divertimento: Titus 2. Divertimento: Figaro 3. Divertimento: Kouzelná flétna 4. Divertimento: Don Giovanni 5. Divertimento: No. 5 pro tři basetové rohy cca 60 min.

Prager Bassethorn - Trio Das Ensemble wurde im Jahre 1995 gegründet und bindet an die Tradition von "Bassethorn - Trio der Professoren des Prager Konservatoriums" an. Sein Ziel ist das Bassethorn als ein Instrument mit ungewöhnlichen als auch akustischen Möglichkeiten vorzustellen und dieses Musikinstrument in das Bewußtsein der Musikliebhaber nicht nur bei uns, sondern auch im Ausland einzuführen, weil dieses Trio mit seinem technischen Ausdruckspotential, durch die einwandfreien Instrumente und durch eine Auswahl von originellen Kompositionen, wirklich gehört zu den einzigartigen Ensembles. Mit seinem Repertoire kehrt das Ensemble in die Zeiten von W. A. Mozart und von seinen Zeitgenossen zurück. W. A. Mozart konnte vielleicht am besten in seinen Kompositionen die Möglichkeiten dieses Musikinstrumentes ausnützen. Die Mitglieder des "Prager Bassethorn - Trios" sind Spitzenmusikanten - Klarinettisten, die in der Lage sind, perfekt die Möglichkeiten des Instrumentes auszunützen, und dabei die Stilreinheit und die Treue der Zusammensetzung von Kompositionen zu bewahren. Das Ensemble hat sich schon bei vielen Konzerten vorgestellt, das Trio wurde in das Abonnentenzyklus der "Tschechischen Philharmonie" und in das Konzertzyklus im Annenkloster in Prag eingegliedert. Gegenwärtig bereitet das Trio eine Aufnahme von CD vor und arbeitet neue Konzertprogramme aus, welche das Bassethorn als ein nicht nur in der klassischen Musik, sondern auch in der modernen gegenwärtigen Musik sowie Popmusik benütztes Instrument vorstellen sollten. Repertoire Vorschlag für Konzertprogramme A: 1. F. X. Dušek: Parthia 2. Vojtěch Nudera: Divertimento No. 4 3. Jiří Družecký: Divertimento für drei Bassethörner 4. W. A. Mozart: Divertimento No. 4 für drei Bassethörner Zusatz: W. A. Mozart: Don Giovanni: Allegro (ca. 60 - 90 Minuten) B: 1. W. A. Mozart: Divertimento No. 3 2. J Haydn: Drei Menuette 3. Fr. Alexius: Trio Nr. 1 B Dur 4. W. A. Mozart: Divertimento - Figaro 5. W. A. Mozart: Divertimento - Don Giovanni Zusatz: Paul Desmond: Take five (ca. 62 Minuten) C: Weihnachtskonzert W. A. Mozart: Divertimento No. 1 - 5 (Auswahl) Bekannte Weihnachtsmelodien und Weihnachtslieder (in Bearbeitungen) (ca. 60 Minuten) D: Mozart, Bassethorn und die Oper 1. Divertimento: Titus 2. Divertimento: Figaro 3. Divertimento: Die Zauberflöte 4. Divertimento: Don Giovanni 5. W. A. Mozart: Divertimento No. 5 für drei Bassethörner (ca. 60 Minuten) Gemeinsames Auftreten: Duo di basso & Trio di basseto (František Host - Violoncello, Jiří Hudec - Kontrabaß, Mitglieder der Tschechischen Philharmonie) Prager Bassethorn - Trio & Viola-Quartett der Tschechischen Philharmonie (Pachebel, Dušek, Teleman, Mozart, Beethoven) Kompositionen für Bassethorn und Kammerorchester: Jiří Družecký: Konzert für drei Bassethörner und Kammerorchester in F Jiří Družecký: Symfonia in B für Kammerorchester und drei Bassethörner Weitere Kompositionen für Bassethorn: Jaroslav Smolka: Variation mit Fuge auf Thema und Stil von Antonín Rejcha Scott Joplin: The Easy Winners J. C. H. Backofen: Quintetto op. 9 F Dur - für Bassethorn und Mischquartett Petr Sinkule Ist im Jahre 1963 geboren. Er studierte Klarinettenspiel im "Prager Konservatorium" und in "AMU" (Akademie der musischen Künste) in Prag. Bereits während seines Studiums ist er ein Mitglied des "Symphonischen Orchesters der Hauptstadt Prag FOK" geworden. Seit dem Jahre 1989 ist er ein Mitglied der "Tschechischen Philharmonie". Er gehört zu den Gründern von "Prager Bassethorn - Trio", er ist ein Mitglied der "Tschechischen Blasharmonie" und gehört auch zu den vielgesuchten Solo-Kammerspielern. Zdeněk Tesař Ist im Jahre 1948 geboren. Er studierte Klarinettenspiel im "Prager Konservatorium". Bis zum Jahre 1978 war er ein Mitglied des "Symphonischen Orchesters der Hauptstadt Prag FOK". Seit diesem Jahre ist er in der "Tschechischen Philharmonie" tätig. Er war ein Mitglied des Ensembles "Collegium musicum Pragense". Jetzt tritt er mit der "Tschechischen Blasharmonie" auf und arbeitet mit einigen weiteren Kammerensembles und Orchestern zusammen. Miroslav Plechatý Ist im Jahre 1961 geboren. Den Klarinettenspiel studierte er zuerst im "Prager Konservatorium", dann setzte sein Studium in "AMU" (Akademie der musischen Künste) in Prag fort. Im Jahre ist er ein Mitglied des Ensembles "SOČR" (Symphonisches Orchester des Tschechischen Rundfunks) in Prag geworden und seit dem Jahre 1987 ist er ein Mitglied des "Symphonischen Orchesters der Hauptstadt Prag FOK". Seit dem Jahre 1997 wirkt er auch pädagogisch im "Prager Konservatorium".

Prague Basset-Horn Trio is a new and unusual chamber group dealing in particular with the classical music of the 18th century. Basset-horns can nowadays be heard only in some of Mozart`s compositions if the conductor adheres to the style authenticity of reproduction and if suitable instruments and musicians mastering them are available. At present it seems that the basset-horn is forced out of musical practice by the clarinet which is more striking and flexible from the sound point of view. You can only hear the original compositions designed for a basset-horn trio at the Prague Basset-Horn Trio`s concerts and you are sure to appreciate the inimitably beautiful and velvet sound of this instrument as well as the beauty of the music which can now, after two centuries, be again played in its original form. In its repertoire this group goes back to the days of W. A. Mozart, who managed to make a perfect use of sound strengths of the basset-horn, and it also plays various compositions composed by his friend. leading clarinet virtuous Anton Stadler, and by other composers, such as F.X. Dušek, J. Družecký, V. Nudera and Fr. V. Kramář. Prague Basset-Horn Trio is formed by the Czech Philharmonic Orehestra clarinetists Petr Sinkule, Zdeněk Tesař and by Miroslav Plechatý, a member of Prague Symphonic Orchestra FOK. These artists play the perfect modern copies of old basset-horns, they play music which draws your attention especially through its characteristic alto-colored sound and surprises you with its unusual tone range of instruments, which includes the whole of the four octaves.

MORAVSKÉ KLAVÍRNÍ TRIO vzniklo v roce 1997 z iniciativy členů Státní filharmonie Brno. Během krátké doby dosáhl soubor vysoké interpretační úrovně a začal pravidelně vystupovat na pódiích v ČR i v zahraničí. Repertoár ansámblu sahá do osvědčených děl klasického období až po skladby současných autorů. JANA RYŠÁNKOVÁ - studovala na Konzervatoři v Ostravě a na JAMU v Brně u prof. Z. Hnáta. Zúčastnila se různých interpretačních soutěží a mistrovských kurzů. Již od studií se specializuje na komorní hru a ve spolupráci s jinými instrumentalisty vystoupila kromě ČR také ve Španělsku, Rakousku, Německu a Holandsku. Nahrála řadu komorních skladeb pro Český rozhlas. V současné dob působí jako odborná asistentka na JAMU v Brně. JIŘÍ JAHODA - vystudoval brněnskou Konzervatoř u prof. B. Kotmela a JAMU v houslové třídě prof. A. Sýkory. V roce 1994 byl jedním ze zakládajících členů PKF (šéfdirigent Jiří Bělohlávek). Pravidelně se věnuje činnosti v komorních souborech a spolupracuje s Českým rozhlasem. Od roku 1995 zastává funkci koncertního mistra II. Houslí ve Státní filharmonii Brno. MIROSLAV ZICHA - studoval brněnskou Konzervatoř a JAMU u prof. B. Havlíka. Vzdělání si doplnil aspirantským studiem u prof. M. Sádla a účastí na interpretačních kurzech u prof. E. Rautia. Během studií se zúčastnil řady soutěží, z nichž nejvýznamnější byla mezinárodní soutěž v Mnichově v roce 1984. Od roku 1985 působí pedagogicky na brněnské Konzervatoři a od roku 1995 také na JAMU v Brně. Vedle pedagogické práce se intenzivně věnuje komorní hře, zejména v Triu Bohuslava Martinů (19985 - 1999), s nímž koncertoval v řadě evropských zemí. Od roku 1999 je členem Moravského klavírního tria. Repertoár: Joseph Haydn: Piano Trio in C major Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Trio in C major KV 548 Ludwig van Beethoven: Piano Trio in E flat major op. 1 No. 1 Ludwig van Beethoven: Piano Trio n C minor op. 1 No. 3 Franz Schubert: Piano Trio in E flat major op. 100 Bedřich Smeteana: Piano Trio in G minor op. 15 Antonín Dvořák: Piano Trio op. 90 "Dumky" Josef Suk: Piano Trio in C minor op. 2 Vítězslav Novák: Piano Trio in D minor op. 27 "Quasi una Ballata" Bohuslav Martinů: Bergerettes for Violin, Violoncello and Piano Dmitrij Shostakovitch: Piano Trio op. 67 Radomír Ištván: Refrains for Violin, Violoncello and Piano Ernst Halffer: Hommages for Violin, Violoncello and Piano Leoš Janáček: Klavírní trio na motivy Tolstého "Kreutzerovy sonáty" aranžmá Jarmil Burghauser Směsi operních a operetních melodií W.A. Mozarta, G. Rossiniho, R. Strausse

MORAVIAN PIANO TRIO Repertoire: Joseph Haydn: Piano Trio in C major Wolfgang Amadeus Mozart: Piano Trio in C major KV 548 Ludwig van Beethoven: Piano Trio in E flat major op. 1 No. 1 Ludwig van Beethoven: Piano Trio n C minor op. 1 No. 3 Franz Schubert: Piano Trio in E flat major op. 100 Bedřich Smeteana: Piano Trio in G minor op. 15 Antonín Dvořák: Piano Trio op. 90 "Dumky" Josef Suk: Piano Trio in C minor op. 2 Vítězslav Novák: Piano Trio in D minor op. 27 "Quasi una Ballata" Bohuslav Martinů: Bergerettes for Violin, Violoncello and Piano Dmitrij Shostakovitch: Piano Trio op. 67 Radomír Ištván: Refrains for Violin, Violoncello and Piano Ernst Halffer: Hommages for Violin, Violoncello and Piano Leoš Janáček: Piano Trio stimulated by the " Kreutzer Sonata" by L.N. Tolstoj, arr. Jarmil Burghauser The best of famous operas and musicals comedias by W.A. Mozart, G. Rossini, R. Strauss

Komorní smíšený sbor Ventilky vznikl v roce 1998 při Základní umělecké škole v Jirkově a sdružuje asi dvacet zpěváků ve věku od 18 let. Repertoár sboru tvoří díla všech slohových období s akcentací na sborovou tvorbu 20. století – především spirituály a jazzové skladby. Sbormistry sboru jsou Mgr. Luboš Hána, absolvent oboru sbormistrovství, který působí na katedře hudební výchovy Univerzity Jana Evangelisty Purkyně v Ústí nad Labem a Mgr. Marie Hánová, která vystudovala obor sbormistrovství tamtéž. Za dobu svého trvání se sbor úspěšně účastnil řady koncertů a přehlídek a jeho dívčí složka se podílela na natáčení dvou CD rockové skupiny Kabát. V červnu 2003 získal „zlaté pásmo“ v mezinárodní soutěži pěveckých sborů Bohuslava Martinů v Pardubicích. V červnu 2005 získal „zlatou medaili“ na 33. ročníku mezinárodní soutěže Svátky písní Olomouc v náročné kategorii s povinnou skladbou Orlanda di Lassa – Un dubbio verno. Úspěšnou koncertní sezónu 2005 sbor zakončil „zlatým pásmem“ na mezinárodním festivalu adventní a vánoční hudby PRAŽSKÉ VÁNOCE. Ventilky v roce 2007 V dubnu se část jeho členů zúčastnila francouzsko-německého projektu Fórum mladých umělců v německém Bayreuth, v rámci něhož nacvičila lyricko-komickou operu Sergeje Prokofjeva „Zásnuby v klášteře“. Toto jevištní dílo (jehož sborovou stránku měl pod taktovkou právě sbormistr Ventilek) bylo následně třikrát uvedeno v bayreuthské Stadthalle, kde je shlédlo na 2 500 tisíce diváků. Sbor Ventilky je organizátorem sborového soutěžního festivalu v oblasti populární hudby „Jirkovský Písňovar“. Patrně největším a úspěchem Ventilek je jejich úspěšná účast na mezinárodní sborové soutěži na Maltě v roce 2007, která je pořádána organizací Musica Mundi a které zúčastnilo 18 sborů z třinácti států Evropy. Pětidenní maraton soutěžních a koncertních vystoupení v nejvýznamnějších koncertních prostorách Valletty (Birgu, St. Augustine Church, Mediterranean Conference Centre, St. Johnś Co-Cathedral atd.) zakončilo vystoupení oceněných sborů v Manoel Theatre. V obou kategoriích v nichž Ventilky soutěžili, získaly vždy zlaté pásmo, ale největším úspěchem je absolutní prvenství v kategorii „Sakrální hudba“, za které si sbor odvezl cennou trofej. Požadavky pro koncertní vystoupení: kvalitní klavír, případně el. přípojku pro klávesy, koncertní praktikáble (případně lze domluvit jiné řešení), při vystoupení na otevřených prostranstvích pro více než 100 posluchačů nutné zajistit odpovídající ozvučení.

VENTILKY The Mixed Chamber Choir Ventilky was founded in the autumn of 1998. The choir is attached to Jirkov Music school and associates about twenty enthusiastic singers of age from 15 to 35. During the relatively shotr period of its existence the choir succesfully performed in many concerts and festivals and the women`s part of the choir participated in recording of the last CD Of the popular Czech rock group Kabát. The repertoire of the choir consists of the works belonging to all Periods with thhe accent on choral works of the 20th century - Especially spirituals and jazz compositions. The choir - master of the choir Ventilky is Mgr. Luboš Hána, Who graduated from the choir - conducting at the pedagogical Faculty of the University of Jan Evangelista Purkyně in Ústí nad Labem. He works also as a choir - master of Teachers` Choir Of Litoměřice together with Prof. PhDr. Tomáš Fiala, Csc.

VENTILKY Gemischtes Kammerchor Ventilky ist im Jahr 1998 bei der Grundkunstschule entstanden und es hat etwa 20 begeisterte Sänger, die zwischen 15 und 35 Jahre alt sind. In ziemlich kurzer Zeit, so lange das Chor existiert, nimmt es mit Erfolg an einer ganzen Reihe von Konzerten und von Vorführungen teil. Sein Mädchenbestandteil hat an einer Aufnahme des letzten Albums für die Rockmusikgruppe Kabát teilgenommen. Das Repertoire des Chors bilden Werke von allen stilistischen Zeitabschnitten mit dem Akzent auf die Chorschöpfung dieses Jahrhundert - vor allem Spirituals und Jazzkompositionen. Der Chorleiter des Chors ist Mgr. Luboš Hána, er ist ein Absolvent des Faches an der pedagogischen Fakultät Jan Evangelista Purkyně in Ústí nad Labem. Er leitet mit dem Professor PhDr. Tomáš Fiala Csc. auch eine Sängervereinigung der Lehrer aus Litoměřice.

HISTORIC QUARTET POZOUNÉŘI, GRAL Oba soubory, provozující historickou hudbu, jsou složeny z profesiálních hudebníků. Žesťový kvartet "POZOUNÉŘI" hraje hudbu převážně z období renesance, baroka, ale také ve zdařilých úpravách známé melodie ve stylu tzv. vyššího populáru. Soubor "GRÁL" je muzikantsky i kostýmově stylizován do období gotiky a jeho písně zpívané převážně ve staroitalštině jsou vhodné obzvláště do historických objektů k hostinám, historickým slavnostem apod. Oba soubory se dají navíc kombinovat, čímž vytvoří pestrý program i zajímavý zvuk.

Beide Ensemble spielen historische Musik und alle Mitglieder sind Profimusiker. Blechblasquartett "POZOUNÉŘI" spielt haptsächlich Reneissance - und Barok - Musik. Zu ihrem Repertoire gehören auch besonders gelungene Arrangements bekannter und schöner Melodien. Ensemble "GRAL" hat in seinem Repertoire Lieder aus der Zeit der Gotik, die es auf altitalienisch singt. Seine Kostüme und gesamtes Auftreten, in die Gotikzeit stylisiert, eignen sich besonders gut für Veranstaltungen in historischen Gebäuden, zum Festmahl oder zu den verschiedensten festlichen Anlässen. Beide Ensemble kann man abwechselnd auftreten lassen und dadurch ein buntes Programm mit einem auspruchsvollen so wie interessanten klang gestalten.

Both of the ensembles, which deal with a historical music, consist of professional musicians. "The TRUMPETERS" Brass Quartet interprets not only music of the Renaissance and Baroque, but also well known moody melodies. "The GRAL" Quartet is conventionalized both musicaly and with their costumes to the Gothic era. Its songs mainly sung in an old Italian language, fit into historical buildings and its music is worth to the historical feasts etc. Moreover, it`s convenient to combine both of the Quartets, which as a result enriches the programme by its very interesting sound.

PAVEL
BEZDĚK
piano

KATEŘINA KUDLÍKOVÁ - soprán Absolventka pražské konzervatoře a AMU, několik let byla členkou pražského Národního divadla a Státního divadla v Ústí nad Labem. Její široký repertoár obsahuje skladby duchovní, písňové cykly, operetu, ale především operu. Zejména italská opera (Puccini, Bellini, Verdi, Rossini a Dinizetti) tvoří obsah recitálů, se kterými vystupuje v České republice, v Německu, Belgii, Finsku a Japonsku. Zde bývá srovnávána s pěvkyní E. Gruberovou. Pravidelně vystupuje v Tokiu, kde také nastudovala dvě mše (Beethoven, Haydn). PAVEL BEZDĚK - piano Absolvent pražské konzervatoře PdF UK. Účastnil se mistrovských kurzů v Holandsku, Velké Británii, Německu a Maďarsku. V současné době působí jako asistent a vicepresident Mezinárodní hudební akademie v Mnichově a Mezinárodního hudebního festivalu "Mladá Praha". Pedagogicky působí v Dubaji a Sapporu. Koncertně vystupuje jako sólista i korepetitor v České republice, Holandsku, Německu a Japonsku.

KATŘINA KUDLÍKOVÁ - sopran Hat gesang studiert am Prager Konzervatorium und Akademie der muzikalischen Kunste. Ihre Konzerttatigkeit beinhaltet geistige Werke, Lieder, Operetten, aber besonders die italienische Oper (Puccini,Bellini, Verdi, Rossini und Dinizetti) . Diese Komponisten bilden den Inhalt der Konzerte, die sie in Prag und CR, D, Belgien, Finland und Japan. PAVEL BEZDĚK - piano Absolvent des Konzervatoriums in Prag, Pädagogische Fakultät UK Prag, hat absolviert die Meister Kursen in NL, GB, D und Ungaren. Zur Zeit wirkt er als Assistent und Vizepräsident der internationalen Muzikakademie in München, Vizepräsident des internationales Musikfestivals "Junges Prag". ER hat Konzerte in CR, Holand, Deutschland, Japan. Er wirkt als Pädagoge in Dubai, Sapporo.

MUSICA
GAUDEANS

The ensemble Musica Gaudeans was founded in 1994 in Prague. Thank to its unusual instrumental combination (flute, oboe, guitar, cello) the quartet has gained many admirers in a short time. Its instruments offer a rich palette of sound colours and effects. Musica Gaudeans performs regularly in concert halls and in cathedrals. Its repertoire ranges from baroque and classical music (Bach, Telemann, Vivaldi, Mozart,), trough transcriptions (Moussorgsky's Pictures from an Exhibition, Gershwin's Suite from" Porgy and Bess", Villa -Lobos' Bachianas Brasileiras No. 5, Spain and Children's' Songs by Chick Corea, and other) to contemporary composers, some of whom have written new works specially for the ensemble (Eduard Douša Uno Per Quatro, Karel Janovický Quartet for Flute, Oboe, Guitar and Cello, Pavel Ciboch Constellations Of The Zodiac, Zlatica Jurisová Thou That Glitter). Musica Gaudeans has toured in Germany, Switzerland and Japan.

Štěpán Rak a Alfréd Strejček BACH A BIBLE Pocta Bibli kralické Starozákonní texty Bible kralické v úpravě Ivana Olbrachta úchvatným způsobem přednáší herec, recitátor a scénárista Alfred Strejček. Přesto, že Bible vznikla před mnoha staletími, posluchači s údivem zjistí, že její platnost a aktuálnost je časově neomezená. Působivým doplněním pořadu jsou hudební předly z děl velikána světové hudby J. S. Bacha, který, jak prameny uvádějí, čerpal sílu pro svoji geniální kompozici právě z hodnot, jež Bible obsahuje. STRUNY MILOSTNÉ Milostné dopisy slavných osobností francouzské historie (Napoleon, Hugo, Baudelaire, Apollinaire, aj.) ve scénáři Paula Eluarda s hudbou Caixe d´ Herveloise, P. I. Čajkovského, Z. Kodalye a C. Debussyho. SONÁTA JARNÍCH VOD /lidský hlas, violoncello, klavír/ Milostný příběh Ivana Sergejeviče Turgeněva, známý z filmového zpracování V. Kršky, ve spojení se sonátou č.1 op. 18 Antona Rubinštejna. VIVAT COMENIUS Koncert pro kytaru, lidský hlas a orffovský instrumentář na texty Jana Ámose Komenského. Jeden z nejúspěšnějších koncertních projektů posledních let. Textová část je přednášena v české, latinské, anglické a německé verzi. MÁCHOVSKÁ NOKTURNA Koncertní hold knížeti českých básníků s texty K. H. Máchy a hudbou Štěpána Raka. Druhá část koncertu vychází z Máchovské inspirace a představí oba interprety v netradičním spojení hudby a slova. POŘAD HUDBY A POEZIE Kompozice Š. Raka a úpravy slavných melodií pro koncertní kytaru, ve spojení s texty našich a světových básníků. Kontaktní pořad s aktivní účastí publika. PÍSNĚ ZTRACENÉHO RÁJE Hold Jaroslavu Foglarovi a jeho skautským kamarádům v kompozici písní Štěpána Raka a Stanislava Kadlece a textů nejslavnějších "foglarovek".

ZUZANA RZOUNKOVÁ Rodačka z Košic, která se po dvou letech hry na zobcovou flétnu začala v roce 1985 věnovat lesnímu rohu. Studium zahájila v roce 1992 na konzervatoři v Košicích a úspěšně ukončila v roce 1998 na konzervatoři v Brně. Od roku 1995 je první hornistkou Státní filharmonie Brno. Na jejím uměleckém růstu se již léta podílí prof. Jindřich Pátráš. V roce 1994 získala 1. cenu na mezinárodní soutěži v Londýně. O rok později pak 1. cenu na hornové soutěži v Brně, v roce 1996 2. cenu a titul "Laureát" na mezinárodní soutěži Moravský podzim (první cena udělena nebyla). V témže roce postoupila do semifinále soutěže v holandském Lawerdenu. Spolupracuje s mnoha českými i zahraničními orchestry a umělci, věnuje se také sólové hře. Aktuálně připravuje další účast na největších mezinárodních soutěžích. Recital /horn/: program č. 1 W. A. Mozart: Konzert č. 2 Es dur Jean Francaix: Divertimento J. Koetzier: Scherzo Eugine Bozza: En Foret Jiří Pauer: Koncert Program č. 2 Joseph Haydn: Koncert č. 1 D dur Kerry Turner: Sonáta Franz Strauss: Nocturno Gustav Křivinka: 3 kusy pro corno Richard Strauss: Koncert č.2 Es dur MARTINA MATUŠÍNSKÁ Absolventka Janáčkovy akademie múzických umění v Brně ve třídě prof. Arnošta Bourka pochází z Ostravy a její hudební začátky patří klavíru. Hře na flétnu se věnuje od roku 1980. Jako mladý talent úspěšně absolvovala řadu soutěží i sólových vystoupení. V letech 1983 - 87 studovala na Ostravské konzervatoři. V roce 1987 zahájila studium na vysoké škole v Brně a v roce 1991 se stává sóloflétnistkou Státní filharmonie Brno. V těchto letech vystupovala s komorními tělesy, natáčela pro rozhlas a podílela se na řadě hudebních projektů. Během svého uměleckého působení v Brně koncertovala nejen na evropských pódiích, ale i v Japonsku, Uruguaji, Argentině a Jižní Koreji. V současné době se věnuje výhradně sólové hře. Spolupracuje přitom s předními tuzemskými i zahraničními orchestry i dirigenty. Její rozsáhlý repertoár obsahuje díla klasických mistrů, ale také soudobých autorů. Aktuálně připravuje vydání sólového CD, kde využije svého širokého rozhledu v různých hudebních obdobích. Recital /flute/: Program č.1 W. A. Mozart: Koncert G dur Arthur Honegger: Tanec kozy Cécile Chaminade: Concertino G. P. Telemann: fantazie Erwin Sholhoff: Sonáta Program č. 2 J. S. Bach: Sonáta e moll Eugine Bozza: Image Georges Hue: Fantazie Francois Borne: Fantasie brillante sur Carmen Vilém Blodek: Koncert D dur Program č. 3 Gabriel Fauré: Fantasy Jan Novák: Preludio a Fuga B. Martinů: Scherzo divertimento Mauric Ravel: Habanéra J.S. Bach: Suita h moll Společný recitál lesní roh a flétna /horn + flute/ Program č.1 C. Koechlin: 2 Nocturnes Op. 32 Horn/flute/piano W. A. Mozart: konzert č. 2 Es dur pro lesní roh Cécile Chaminade: Convertino W. Presser: Duet pro flétnu a lesní roh Vilém Blodek: Koncert D dur pro flétnu Marcel Boucard: Frondaisons /flute + horn/ Program č. 2 G. Barboteu:Esquisse for Flute, Horrn and Piano W.A. Mozart: Koncert G dur pro flétnu Jean Francais: Divertimento Francois Borne: Fantazie brillante sur Carmen Jiří Pauer: Koncert pro lesní roh William Moylan: Trio /flute/horn/piano Klavírní doprovod: odborná asistentka Jana Goliášová Flétna + smyčcový kvartet Lesní roh + smyčcový kvartet

ZUZANA RZOUNKOVÁ Gebürtig aus Košice, hatte zuerst zwei Jahre Blockflöte gespielt, aber in Jahre 1985 began sie das Horn blasen. In Jahre 1992 nahm sie das Studium am Konservatorium in Košice auf und im Jahre 1998 absolvierte sie am Konservatorium in Brno. Seit Jahre 1995 arbeitet sie als erster Hornist der Staatsphilharmonie in Brno. Ihre Künstlerische Entwicklung unterstützt schon einige Jahre Prof. Jindřich Pátráš. Im Jahre 1994 gewann sie ersten Preis im internationalen Wettbewerb in London. Ein Jahr später gewan sie ersten Preis im Hornwettbewerb in Brno, in Jahre 1996 zeiten Preis und den Titel "Laureát" im internationalen Wettbewerb Mährischer Herbst (erster Preis wurde nicht erteilt). In demselben Jahr gelang es ihr, am Halbfinal des Wettbewerbes in Leuwarden in Holland teilzunehmen. Sie kooperiert sowohl mit tschech als auch mit ausländischen Orchestern und Künstlern, zugleich tritt sie als Solistin auf. Zur zeit vorbereitet sie sich auf weitere Teilnahme an größten inernationalen Wettbewerben. Recital /horn/: program č. 1 W. A. Mozart: Konzert č. 2 Es dur Jean Francaix: Divertimento J. Koetzier: Scherzo Eugine Bozza: En Foret Jiří Pauer: Koncert Program č. 2 Joseph Haydn: Koncert č. 1 D dur Kerry Turner: Sonáta Franz Strauss: Nocturno Gustav Křivinka: 3 kusy pro corno Richard Strauss: Koncert č.2 Es dur MARTINA MATUŠÍNSKÁ Absolventin der Janáček Akademie der Bildenden Künste in Brno, die die Klasse von Prof. Arnošt Bourek besuchte, stammt aus Ostrava. Am Anfang ihrer musikalischen Entwicklung widmete sie sich dem Klavier, aber seit Jahre 1980 spielt sie auf der Flöte. Als junge begabte Musiketin absolvierte sie viele Wettbewerbe und Solokonzerte. Von 1983 bis 1987 besuchte sie das Konservatorium in Ostrava. Im Jahre 1987 nahm sie das Studium an der Hochschule in Brno auf und im Jahre 1991 wurde sie zum Soloflötist der Staatsphilharmoniein Brno. In diesen Jahr tratt sie mit Kammerorchestern auf, spielte für Rundfunk und beteiligte sich an der einer Reihe von Musikprojekten. Während ihrer künstlerischen Wirkung in Brno gab sie Konzerte nicht nur in Europa, aber auch in Japan, Uruguay, Argentinien und im Südlichen Korea. Zur Zeit tritt sie ausschließlich als Solistin auf. Dabei arbeitet sie mit führenden tschechischen und auslendischen Orchestern und Dirigenten zusammen. Umfangreiches Repertoire enthält Werke nicht nur klassicher, sondern auch zeitgenössicher Authoren. Jetzt arbeitet sie an ihren neuen CD, wobei ihre Ubersicht über verschiedenen musikalischen Epochen verwertet wird. Recital /flute/: Program č.1 W. A. Mozart: Koncert G dur Arthur Honegger: Tanec kozy Cécile Chaminade: Concertino G. P. Telemann: fantazie Erwin Sholhoff: Sonáta Program č. 2 J. S. Bach: Sonáta e moll Eugine Bozza: Image Georges Hue: Fantazie Francois Borne: Fantasie brillante sur Carmen Vilém Blodek: Koncert D dur Program č. 3 Gabriel Fauré: Fantasy Jan Novák: Preludio a Fuga B. Martinů: Scherzo divertimento Mauric Ravel: Habanéra J.S. Bach: Suita h moll Společný recitál lesní roh a flétna /horn + flute/ Program č.1 C. Koechlin: 2 Nocturnes Op. 32 Horn/flute/piano W. A. Mozart: konzert č. 2 Es dur pro lesní roh Cécile Chaminade: Convertino W. Presser: Duet pro flétnu a lesní roh Vilém Blodek: Koncert D dur pro flétnu Marcel Boucard: Frondaisons /flute + horn/ Program č. 2 G. Barboteu:Esquisse for Flute, Horrn and Piano W.A. Mozart: Koncert G dur pro flétnu Jean Francais: Divertimento Francois Borne: Fantazie brillante sur Carmen Jiří Pauer: Koncert pro lesní roh William Moylan: Trio /flute/horn/piano Klavírní doprovod: odborná asistentka Jana Goliášová

ZUZANA RZOUNKOVÁ A native Košice, who after 2-yer-practice on the recorder, set herself to the French horn in 1985. She started her stidies at conservartoire in Košice in 1992 to graduate succesfully at consrvatoire in Brno in 1998. She has been the first horn player in State Philharmonic Orchestra in Brno since 1995. For years professor Jindřich Pátráš has been playing an important role in forming and developing her musical ability. In 1994 she was awarded the first prize at the International competition in London. A year later the first prize at the Horn competition in Brno and in 1996 the seccond prize and a title "Laureate" at the International competition Moravský podzim are her achievements, which were followed by her semifinal presence at the competition in Leuwerdwn, Holand. She has collaborated with Czech and foreign orchestras and the same time she has involved in solo playing. At present she is preparing for notable international competitions. Recital /horn/: program č. 1 W. A. Mozart: Konzert č. 2 Es dur Jean Francaix: Divertimento J. Koetzier: Scherzo Eugine Bozza: En Foret Jiří Pauer: Koncert Program č. 2 Joseph Haydn: Koncert č. 1 D dur Kerry Turner: Sonáta Franz Strauss: Nocturno Gustav Křivinka: 3 kusy pro corno Richard Strauss: Koncert č.2 Es dur MARTINA MATUŠÍNSKÁ A native of Ostrava with piano experience in the first place graduated from the Janáček Music Academyin Brno in the flute class of professor Arnošt Bourek. She has played the flute since 1980. As a young gifted playershe took part in many competitions and solo playing. From 1983 to 1987 she studied at consrvatoire in Ostrava. In 1987 she inaugurated at University in Brno to become the solo flute player in the State Philharmonic Orchestra Brno in 1991. During that period she performed with chamber orchestras and reccorder for the radio and participated in the stream of musical projects. In the time of the artistic activites i n Brno she gave concerts in European festivals halls and also in countries like Japan, Uruguay, Argentina, South Korea. In these days she has dedicatedherself to solo playing exlusively. She has collaborated with leading home foreign orchestras and conductors. Her wide repertoire includes not only works of classical masters but also contenporary ones. Now she is preparing for the releasing of her solo CD, where she is going to make use of her large scope of knowledge of various musical eras. Recital /flute/: Program č.1 W. A. Mozart: Koncert G dur Arthur Honegger: Tanec kozy Cécile Chaminade: Concertino G. P. Telemann: fantazie Erwin Sholhoff: Sonáta Program č. 2 J. S. Bach: Sonáta e moll Eugine Bozza: Image Georges Hue: Fantazie Francois Borne: Fantasie brillante sur Carmen Vilém Blodek: Koncert D dur Program č. 3 Gabriel Fauré: Fantasy Jan Novák: Preludio a Fuga B. Martinů: Scherzo divertimento Mauric Ravel: Habanéra J.S. Bach: Suita h moll Společný recitál lesní roh a flétna /horn + flute/ Program č.1 C. Koechlin: 2 Nocturnes Op. 32 Horn/flute/piano W. A. Mozart: konzert č. 2 Es dur pro lesní roh Cécile Chaminade: Convertino W. Presser: Duet pro flétnu a lesní roh Vilém Blodek: Koncert D dur pro flétnu Marcel Boucard: Frondaisons /flute + horn/ Program č. 2 G. Barboteu:Esquisse for Flute, Horrn and Piano W.A. Mozart: Koncert G dur pro flétnu Jean Francais: Divertimento Francois Borne: Fantazie brillante sur Carmen Jiří Pauer: Koncert pro lesní roh William Moylan: Trio /flute/horn/piano Klavírní doprovod: odborná asistentka Jana Goliášová

MILVUS Hraje a zpívá gotickou a renesanční hudbu v nových, ale stylových úpravách. * Dvě vystoupení s párovým tancem a výukou tanců jsou vhodná pro volná prostranství. Diváci si mohou se souborem zahrát i zazpívat. * Vystoupení vhodné do komorního prostředí - světská a duchovní renesanční hudba.

Hudební skupina Dubia Fortuna - "štěstěna vrtkavá", jak lze jednoduše přeložit latinský název, se zabývá interpretací evropské hudby období středověku a renesance. Název skupiny se skládá ze dvou slov Dubius (vrtkavý, pochybný) a Fortuna (štěstí)… Obě latinská slova slučují povahu skupiny - nasazení, bezprostřednost a humor při zachování dobovosti. To řadí skupinu mezi soubory, které dokáží přiblížit historickou hudbu i posluchačům zcela odlišných žánrů. Při svých hudebních vystoupeních či koncertech čtyřčlenná skupina Dubia Fortuna klade důraz na navození pocitu pohody, nevázanosti, veselí. Právě proto v jejich repertoáru naleznete především tzv. světskou hudbu - písně a skladby hospod, tržišť, dvorských hostin, lidových veselic a jiných slavností. Skladby pocházejí z celé Evropy počínaje Českou tvorbou přes Francii, Německo, Itálii, Irsko, Turecko až k Bulharsku…. Jednotlivé vstupy souboru tedy lze uspořádat do tematických bloků např. podle země původu nebo podle doby vzniku… Každá skladba je doplněna slovem. Písně jsou zpívány vždy v původních jazycích a jsou určené k tanci i poslechu. Spolupracuje s řadou tanečních skupin, které společně s živou hudbou dokáží dokonale navodit atmosféru středověku. Rovněž nabízí možnost výuky diváků několika dobovýmh tancům. Nedílnou součástí každého vystoupení historické hudby je použití vhodných historických kostýmů a replik dobových nástrojů zhotovených podle dochovaných písemností či vyobrazení. Mezi používané nástroje patří: šalmaje, dudy, niněra, bombarde, trumšajt, flétny, cistry, fidula, psalterium… Koncert je možné doplnit výkladem o těchto nástrojích. Dubia Fortuna nabyla během krátké existence poměrně bohaté zkušenosti, za poslední rok absolvovala na sto hudebních vystoupení doma i v zahraničí. Jmenovitě - hradní a zámecké slavnosti (Rabí, Kozel, Březnice, Lichtenburg, Heilbronn), kulturní akce (Choltice, Pecka), klubové koncerty a rauty (společenské akce na tvrzi Dřevčice, Plzeň).

MILAN ČERNÝ /1970/ je absolventem Státní konzervatoře v Teplicích, kterou úspěšně ukončil v roce 1997 v oboru klasická kytara ve třídě Mgr. Václava Bůžka. Hrou na loutnu se začal zabývat v roce 1995. Od té doby se zúčastnil několika interpretačních kurzů vedených zahraničními lektory Brianem Wrightem /Anglie/, Hopkinsonem /USA, Švýcarsko/, Lindou Sayce /Anglie/, Stephenem Stubbsem /Brémy/, Nigelem Northem /Anglie/ a soukromé výuky českého loutnisty Rudolfa Měřinského. Od roku 1996 spolupracuje jako hráč continua s holandskou uměleckou organizací La Pellegrina na provádění operních děl mistrů raného a středního baroka / C. Monteverdi, E. da Cavalieri, H. Purcell/. V roce 1999 se s barokním orchestrem Cappella Accademica podílel na realizaci české premiéry oper G. F. Handela Flavio, Re de Longobardi a ve stejné době, jako člen souboru Djurs barock orchestra, absolvoval koncertní turné po Dánsku, na jehož programu bylo provedení Handelova oratoria Theodora. V poslední době s úspěchem vystupuje především jako sólista.
Repertoár: Loutnová hudba renesance a manýrismu - loutnová tvorba významných hudebních osobností 16. a počátku 17. století (L. de Milán, V. Dlugoraj, J. Dowland, P.P. Melli) Loutnová hudba raně barokní Itálie - toccaty a jiné kompozice italských loutnistů 17. st. s bohatou harmonickou a melodickou invencí (G.G. Kapsperger, M. Galilei, A. Piccini) Italská a francouzská theorbová hudba 17. a 18. st. - hudba psaná pro typ loutny zvané theorba, používané s velkou oblibou po celé období baroka jako nástroj vhodný pro baso continuo, ale i sólovou interpretaci (G.G. Kapsperger, B.Castaldi, R. de Visée, N. Hotman) Písně o lásce a touze - árie a canzonety raně barokní Itálie s doprovodem loutny komponované na dobovou milostnou poezii (G.G. Gastoldi, G. Caccini, R. di Fogia) Jan Antonín Losy z Losinthalu /cca 1650 - 1721/ - taneční suity pro barokní kytaru jednoho z nejvýznamnějších českých loutnistů a kytaristů z přelomu 17. a 18.st., objevených v rukopisných tabulaturových sbornících bývalého lobkovického archivu v Roudnici. Účinkují: Milan Černý - loutna (kopie nástroje Magna Tiffenbruckera, Venezia 1604 - theorba (kopie nástroje Magna Tiffenbruckera, Venezia 1617 Kateřina Furstová - soprán

Komorní soubor TRILLO ve složení dvě zobcové flétny a basso continuo (cemnbalo, violoncello), který vznikl v roce 1998, se zaměřuje převážně na baroko, i když se nevyhýbá ani soudobé hudbě. Protože těleso využívá všech nástrojových kombinací, které toto obsazení umožňuje a zároveň spolupracuje i s jinými interprety (pěvci, houslisty), jeho repertoár zahrnuje skladby pro tři až pět nástrojů. Členy jsou mladí interpreti, kteří již dosáhli ve své profesi vynikajících výsledků. KATEŘINA HURNÍKOVÁ absolvovala Pedagogickou fakultu Univerzity Karlovy v Praze, obor hudební výchova. Zobcovou flétnu studovala u prof. Petra Zejfarta a prof. Roberta Bakkera, zúčastnila se též interpretačních kurzů Jiřího Stivína. V současné době studuje na Akademii staré hudby v Brně u prof. Susanne Wagner. Věnuje se pedagogické činnosti. RENÁTA NĚMEČKOVÁ je také absolventkou Pedagogické fakulty UK. Hru na zobcovou flétnu studovala u prof. Zdeňky Krátké a prof. Roberta Bakkera. Aktivně se zúčastňuje různých mezinárodních interpretačních kurzů. Řadu let působí také na poli pedagogickém. EDITA KEGLEROVÁ studovala na plzeňské konzervatoři a Hudební fakultě pražské AMU ve třídě doc. Giedre Lukčaite - Mrázkové a take se zúčastnila několika mistrovských kurzů hry na cembalo a klavichord. Na XXXIV. Festivalu Musica Antiqua (v rámci festivalu van Vlanderen Brugge) vyhrála spolu s Lyon Štrynclovou mezinárodní soutěž historické interpretace skladeb pro dva nástroje. V současné době dokončuje postgraduální studium na Královské konzervatoři v Haagu u prof. Jacquesa Ogga. ONDŘEJ MICHAL absolvoval pražskou konzervatoř u prof. Jaroslava Kulhana a Pedagogickou faktultu UK. Ve hře na barokní violoncello se zdokonaluje na různých interpretačních kurzech (prof I. Hubatschek, prof R. Zipperling). Spolupracuje se soubory Gutta musicae, Musica Florea a Temperament 431.
Repertoire: Johann Sebastian Bach - Sonata in E flat major Johann Sebastian Bach - Partita in B flat major Arcangelo Corelli - Sonata in G minor Arcangelo Corelli - Sonata in F major Francois Couperin - Quatrieme ordre Johann Jacob Froberger - Toccata in C major Georg Fridrich Händel - Sonata in A minor Jacques Martin Hotteterre - Troisieme Suite Lukáš Hurník - Sonatina Banedetto Marcello - Sonta in G minor Georg Philipp Telemann - Sonata in D minor William Williams - Sonata in imitation of Birds Violin music: Johann Sebastian Bach - Triosonata in B flat major Georg Fridrich Händel - Sonata in F major Lukáš Hurník - Five Quiet Duets Johann Joachim Quantz - Triosonata in C major Vocal music: Johann Sebastian Bach - Schafe können sicher weiden (aria) Baroque arias (G. B. Bassani, G. M. Bononcini, G. Giordani, G. B. Pergolesi, A. Scarlatti) Lukáš Hurník - Music from Betlehem (Christmas Carols) Václav K. Holan Rovenský - Sing Angels Václav K. Holan Rovenský - Surrexit Christus Hodie Georg Philipp Telemann - Du bist verflucht, o Schreckensstimme (cantata) Georg Philipp Telemann - Hemmet den Eifer, verbannet die Rache (cantata) Georg Philipp Telemann - Seele, lerne dich erkennen (cantata) + program sestavený z Telemannových kantát pro soprán, zobcovou flétnu a basso continuo

The TRILLO chamber ensemble, established in 1998, brings together two recorders and a basso continue (harpsichord and cello); it concentrates mainly on the baroque period, although it is not shy of contemporary music. As the group uses all possible combinations of its instruments and works with other performers (singers and players), its repertoire includes music for three to five instruments. Members of the ensemble are young performers whose professional achievements to date are already significant. KATEŘINA HURNÍKOVÁ graduated from the College of Education at Charles University in Prague where she studied music. She studied the recorder with Petr Zejfart and Robert Bakker and attended interpretation classes given by Jiří Stivín. She is currently studying at the Academy of Ancient Music in Brno, under Susanne Wagner. She works as a teacher. RENÁTA NĚMEČKOVÁ also graduated from the College of Education at Charles University. She studied the recorder with Petr Zejfart and Robert. Bakker. She frequently takes part.in international courses on interpretation. For a number of years she has also worked as a teacher. EDITA KEGLEROVÁ studied at the Pilsen conservatory and the Music Faculty of the Academy of Performing Arts under Giedre Lukšaité - Mrázková. and has taken part in a number of harpsichord and clavichord master classes. At the XXXIVth Musica Antiqua Festival, part of the Flanders festival in Bruges, she was the winner, together with Iva Štrynclová, of the international competition for period interpretation of compositions for two instruments. She is currently completing a postgraduate course at. the Royal conservatory in the Hague under Jacques Ogg ONDŘEJ MICHAL graduated from the Prague conservatory (under Jaroslav Kulhan) and from the College of Education at Charles University. He is continuing to improve his skills on the baroque cello at various interpretation courses (I. Hubatschek and R. Zipperling). He is a member of Gutta musicae, Musica Florea and Temperament 430.

Taneční soubor IRIS vznikl r. 1997 jako jedna z mnoha aktivit TASK Silueta při Domu dětí a mládeže v Praze 7. Dává možnost taneční výuky dospělým i dětem. Jeho skupinu historických tanců zastoupenou dospělými i dětmi můžete vidět na mnoha akcích nejen v Praze. Program je složen z velké části z rekonstrukcí tanců starých mistrů - zhruba od 13. do začátku 17. století v choreografii paní Zuzany Dostálové, profesorky pražské taneční konzervatoře. Scénické tance na staré motivy jsou dílem vedoucí skupiny, Ing. Alexandry Valečkové. Taneční kostýmy jsou šity po konzultacích s odborníky podle dobových vyobrazení a historických pramenů. Skupina dospělých čítá asi 18 členů. Tančí tance skupinové, párové i sólové. Může nabídnout tance z období lucemburské gotiky, tance renesančních Čech, tance anglické, italské i francouzské renesance, a to jak dvorské, měšťanské i lidové. Taneční pásma je možno doplnit průvodním slovem k historii tance i k dobové módě. Program v obsahu i rozsahu je možno upravit podle Vašich požadavků. Soubor tančí při různých příležitostech na hradech a zámcích, může oživit prohlídky i doplnit výuku historie, zatančí Vám na plesech i jiných společenských akcích.

Komorní soubor Musica Puella vznikl v roce 1996 na půdě teplické konzervatoře. Díky široké škále výrazových prostředků přesvědčivě interpretuje nejen hudbu baroka a klasicismu, která tvoří stěžejní část repertoáru, ale též lidové písně ve vlastních originálních úpravách. Nevyhýbá se však ani hudbě nejnovější. Hudební produkce je vhodná do hradů, žámků, kostelů, výstavních síní a jiných komorních prostor. Své pořady, často tématicky zaměřené, doplňují interpretky vlastním průvodním slovem, které umocňuje kontakt s posluchači a spoluvytváří specifickou atmosféru jejich koncertů. Musica Puella vystupuje také v dobových kostýmech, což rovněž umocňuje poutavou atmosféru dávných období. Z koncertních aktivit souboru stojí za zmínku např. vystoupení na českých zámcích (Sychrov, Velké Březno, Frýdlant, Humprecht atd.), koncertní turné nejen v Čechách, ale i v zahraničí. Musica Puella se účastní rovněž interpretačních kurzů (Kurz staré hudby ve Valticích a Prachaticích, Pěvecký interpretační kurz v Brně při Janáčkově akademii múzických umění, Kurz komorní hudby v německém Michaelsteinu).

 
KATEŘINA CHUDOBOVÁ flétna BARBARA KÜRSTENOVÁ klavír, cembalo RADOMíR ŠIRC violoncello Sdružení tří hudebníků, kteří mohou vystupovat všichni společně, jako sólisté, nebo jako libovolně vytvořené duo.
REPERTOIRE: VIOLONCELLO AND PIANO - J. S. Bach - Sonatas BWV 1027 - 1029 L. van Beethoven - Variations in F major Op. 66 - Sonata in A major Op. 69 J. Brahms - Sonata in E minor Op. 38 - Sonata in F major Op. 99 R. Schumann - Fantasy-pieces Op. 73 C. Franck - Sonata in A major C. Debussy - Sonata in D minor A. Dvořák - Polonaise - Rondo in G minor Op. 94 - Silent Woods /Klid lesa/ Op. 68 J. Suk - Ballade and Serenade Op. 3 B. Martinů - Sonata No. 2 - Variations on a Theme of Rossini P. Eben - Suita Balladica F. Francoeur - Sonata in E major D. Šostakovič - Sonata in D minor Op. 40 S. Barber - Sonata in C minor Op. 6 M. de Falla - Spanish Popular Suite L. Bernstein - Three Meditations J. S. Bach - Six Suites for Violoncello Solo FLUTE AND PIANO J. S. Bach - Sonata in G minor BWV 1020 - Sonata in B flat minor BWV 1030 F. Schubert - Variations in E minor Op. 160 F. Poulenc - Sonata B. Martinů - First Sonata A.Roussel - "Flutists" Op. 27 J. Ibert - Jeux (Games) P. Hindemith - Sonata S. Prokofjev - Sonata PIANO SOLO L. van Beethoven - Sonata in C sharp minor Op.27 No.2 F. Schubert - Impromptu in A flat major Op.90 F. Chopin - Ballade in A flat major Op. 47 - Nocturno in D flat major Op.27 No.2 - Etudes Op.10 - Grande Valse Brillante Op.34 No.1 FLUTE SOLO J. S. Bach - Partita in A minor C. Ph. E. Bach - Sonata in A minor C. Debussy - Syrinx J. Ibert - Pi`ece J. Matys - Variation Monologues /1979/ FLUTE, VIOLONCELLO AND PIANO / HARPSICHORD A. Vivaldi - Concertino in C minor G. F. Händel - Sonatas for Flute and Basso Continuo F. Benda - Sonata in F major and Sonata in E minor for Flute and Basso Continuo J. S. Bach - Sonatas for Flute and Basso Continuo G. Ph. Telemann - Sonatas for Flute and Basso Continuo - Trio in F major for Flute, Violoncello and Harpsichord J. Haydn - Trio in G major for Flute, Piano and Violoncello Hob. XV No. 15 - Trio in D major for Flute, Piano and Violoncello Hob. XV No. 16 C. M. von Weber - Trio in G minor for piano, flute and Violoncello Op.63 B. Martinů - Trio for Flute, Violoncello and Piano

BARBARA KÜRSTENOVÁ klavír, cembalo Absolvovala konzervatoř v Praze, kde studovala v klavírní třídě prof. Radomíra Melmuky a prof. Dr. Jaromíra Kříže. Zde se také začala věnovat hře na cembalo u prof. Jaroslava Přikryla. Svá studia doplnila na cembalových kurzech, které vedli prof. Helmut Franke a Neal Peres da Costa. V současnosti je členkou několika komorních souborů, což umožňuje kontakt se širokým spektrem klavírního i cembalového repertoáru. V roce 1994 spolupracovala s Gillesem Colliardem a Brixiho komorním orchestrem na nahrávce houslových koncertů J. S. Bacha. Jako cembalistka Collegia českých filharmoniků se v roce 1997 podílela na natáčení CD "The Italian Barque". Má k dispozici vlastní cembalo vyrobené Františkem Vyhnálkem v Hovorčovicích (1998) podle originálu neznámého mistra z německého Eisenachu ze 17. století.

BARBARA KÜRSTENOVÁ piano, harpischord Graduated from The Prague Conservatory, where she studied piano under the patronage of prof. Radomír Melmuka and prof. dr. Jaromír Kříž. Here she also started playing the harpischord, and was taught by prof. Jaroslav Přikryl. Later, she expanded her studies of the harpsichord by attending courses led by prof. Helmut Franke and Neal Peres da Costa. At present, she is a member of several chamber ensembles, which allows her to keep in contact with a wide range of piano as well as harpsichord repertoires. In the year 1994, she was engaged by Gilles Colliard and the Brixi Chamber Orchestra for the recording of J. S. Bach`s violin concertos. As a harpsichord player of the Czech Philharmonic Collegium, she recorded with this ensemble in 1997 the CD "The Italian Baroque". She performs on her own harpsichord which was specially constructed for her at the workshop of František Vyhnálek (Hovorčovice 1998) according to plans of a 17th century master from German Eisenach.

KATEŘINA CHUDOBOVÁ flétna Hře na flétnu a komorní hudbě se intenzivně věnuje od dětství. Dvakrát se stala laureátkou rozhlasové soutěže Concertino Praga; poprvé jako členka dechového kvinteta (1978) a podruhé v komorním duu s klavíristkou Barbarou Kürstenovou (1981). Vystudovala konzervatoř ve třídě prof. Jana Hecla. Ve studiu pokračovala na Hudební fakultě Akademie múzických umění v Praze u prof. Jiřího Válka. Po absolutoriu spolupracovala s mnoha komorními soubory a koncertovala v Rakousku, Polsku, Německu, Bulharsku a Itálii. Nyní účinkuje se soubory Linha Singers, Trio Eufonico (CD "Trio Eufonico" 1998) a Musica a tre. V rámci těchto komorních sdružení vystupuje také sólově.

KATEŘINA CHUDOBOVÁ flute Has been playing the flute as well as chamber music since her childhood. Twice she was awarded a prize in the radio compettion Concertino Praga, the first time as a member of a woodwind quintet in 1978, and the second time in a chamber duet with pianist Barbara Kürstenová in 1981. She studied at The Prague Conservatory under prof. Jan Hecl. She went on to study music at The Faculty of Music at The Academy of Performing Arts (AMU) in Prague as a student of prof. Jiří Válek. After her graduation, she was engaged with a number of chamber ensembles and performed in Austria, Poland, Germany, Bulgaria and Italy. At present, she is a member of Linha Singers, Trio Eufonico (CD "Trio Eufonico" 1998) and Musica a tre. With these ensembles, she also plays as a solist.

RADOMÍR ŠIRC violoncello Na violoncello začal hrát v sedmi letech pod vedením svého otce Jana Širce, violoncellisty Kvarteta města Prahy. Absolvoval Pražskou konzervatoř ve třídě dr. Pravoslava Sádla a poté Hudební fakultu Akademie múzických umění u doc. Saši Večtomova a prof. Daniela Veise. Zúčastnil se mistrovských kurzů ve Výmaru (prof. Tobias Kühne) a v Sieně (Mischa Maisky). Jako sólista vystupoval v řadě evropských zemí. V roce 1994 se podílel na premiérové nahrávce kompletu sonát pro dvě violoncella a basso continuo Josefa Myslivečka pro vydavatelství Studio Matouš. V současné době je členem komorního orchestru Virtuosi di Praga. Zároveň se věnuje také soudobé hudbě se souborem Ensemble Mondschein, s nímž nahrál profilová CD některých soudobých českých skladatelů (Ištván, Slavický, aj.)

RADOMÍR ŠIRC violoncello Started to play the violoncello at the age of seven under the guidance of his father Jan Širc, who at the time was engaged as a celist for The Prague String Quartet. He graduated from the Prague Conservatory under prof. dr. Pravoslav Sádlo and went on to study at The Faculty of Music at The Academy of Performing Arts (AMU) where he was a student of doc. Saša Večtomov and prof. Daniel Veis. He attended Master Courses in Weimar (prof. Tobias Kühne) and Siena (Mischa Maisky). As a soloist, he has performed in a number of European countries. In the year 1994, he took part in the premiere recording of a set of Sonatas for Two Cellos and Basso Continuo by Josef Mysliveček for the record company Studio Matouš. At present, he is a member of Virtuosi di Praga, a chamber orchestra. At the same time, he also fouses on contemporary misic with Ensemble Mondschein. Together with this orchestra, he has recorded profile CD`s of several contemporary Czech composers (Ištván, Slavický etc.).

SAXOFONOVÉ KVARTETO BOHEMIA vzniklo v Praze v roce 1990, kdy se také začalo objevovat na české hudební scéně pod původním názvem Saxophonic Quartet. Hraje v ustáleném nástrojovém obsazení soprán, alt, tenor a baryton saxofon. Na svých koncertech interpretuje díla jak světových autorů saxofonové literatury (G. Pierné, E. Bozza, . . .), tak i původní kompozice skladatelů českých (K. Růžička, L. Dřevikovský, . . .). Více než desítka z nich byla tomuto tělesu věnována. Jedinečným plodem, který vzešel ze spolupráce interpretů se skladateli, je prvni český Koncert pro 4 saxofony a orchestr od E. Douši (premiéra 3. 2. 1994). Repertoár kvarteta pochopitelně zahrnuje i transkripce hudby minulých historických období od baroka až po romantismus a v neposlední řadě také úpravy jazzových skladeb (J. Ježek. G. Gershwin, . . .). SAXOFONOUÉ KVARTETO BOHEMIA využívá bohatých výrazových možností saxofonů, díky jemnému a kultivovanému zvuku těchto nástrojů koncertuje kromě tradičních koncertních sálů také v chrámových prostorách. SAXOFONOUÉ KVARTETO BOHEMIA má za sebou mnoho úspěšných koncertů doma i v zahraničí (SRN, Dánsko, Slovensko), zúčastnilo se několika festivalů (Mladé pódium Karlovy Vary, mezinárodní festival Mladá Praha, hudební festival v dánském Skanderborgu, . . .), natáčí pro rozhlas a televizi. SOPRANO SAXOPHONE - Pavel Fiedler ALTO SAXOPHONE - Roman Fojtíček TENOR SAXOPHONE - Pavel Škrna BARITONE SAXOPHONE - Jiří Hanzlík

Das BOHEMIA SAXOPHON QAURTETT wurde 1990 in Prag ins Leben gerufen. Seit dieser Zeit erscheint es auch auf der tschechischen Musikszene. Das Quartett spielt in einer festgelegten Instrumentalbesetzung mit Sopran-, Alt-, Tenor- und Baritonsaxophon. Bei seinen Konzerten werden sowohl Werke der weltbekannten Autoren der Saxophonliteratur (G. Pierné, E. Bozza, . . .) als auch Originalschöpfungen tschechischer Komponisten interpretiert (K. Růžička, L. Dřevikovský, . . .). Mehr als zehn von diesen Werken wurden dem Quartett gewidmet. Das einzigartige Ergebnis aus der Zusammenarbeit des Quartetts mit den Komponisten ist das erste tschechische "Konzert für vier Saxophone und Orchester" von E Douša (Uraufführung am 3. 2. 1994). Das Repertoire des Quartetts umfal3t verständlicherweise auch Transkriptionen der Werke vergangener Zeiten vom Barock bis zum Romantismus und nicht zuletzt auch die Umarbeitung von Schöpfungen des Jazz (J. Ježek, G. Gershwin, . . .). Das BOHEMIA SAXOPHON QUARTETT nüitzt die reichen Ausdrucksmöglichkeiten der Saxophone voll aus und die zártlichen und kultivierten Klänge dieser Instrumente ermóglichen es dem Ensemble, Konzerte aul3er in den traditionellen Konzertsälen auch in den Kirchen zu geben. Das BOHEMIA SAXOPHON QUARTETT hat viele erfolgreiche Konzerte zu Hause und auch im Ausland (BRD, Dänemark, Slowakische Republik) absolviert. Es nahm an vielen . Festivals (Junges Podium in Karlsbad, internationales Festival "Junges Prag", Musikfestival im dänischen Skanderborg, . . .) teil. Das Quartett arbeitet ebenfalls mit Rundfunk und Fernsehen zusammen. SOPRANO SAXOPHONE - Pavel Fiedler ALTO SAXOPHONE - Roman Fojtíček TENOR SAXOPHONE - Pavel Škrna BARITONE SAXOPHONE - Jiří Hanzlík

The BOHEMIA SAXOPHONE QUARTET came into existence in Prague in 1990 when they first appeared on the music scene. The quartet's permanent configuration is of soprano, alto, tenor, and baritone saxophones. At its concerts the Quartet performs works for saxophone by international composers (G. Pierné, E. Bozza, . . .), as well as original pieces by Czech composers (K. Růžička, L. Dřevíkovsky', ...). More than ten compositions from the latter have been dedicated to this ensemble. A unique fruit to be borne from the co-operative work of the interpreters and the composers is the first Czech "Concerto for Four Saxophones and Orchestra" by E Douša, first performed on February 3rd, 1994. The Quartet's repertoire understandably includes transcriptions of works dating from the Baroque up to the Romantic period, but also includes arrangements of jazz pieces (J. Ježek, G. Gershwin, . . .). The BOHEMIA SAXOPHONE QUARTET makes full use of the saxophone's rich range of expression, and because of the fine resonant sound of theirinstrument, the ensemble performs not only in traditional concert halls but also in larger spaces such as churches and temples. The BOHEMIA SAXOPHONE QUARTET has met with enthusiastic reception at many concerts both at home and abroad (Germany, Denmark, Slovak Republic). They have taken part in a number of festivals (The Young Podium in Karlovy Uary, the international festival of Young Prague, the Skanderborg music festival in Denmark, ...) and have made numerous reCordings for radio and television. SOPRANO SAXOPHONE - Pavel Fiedler ALTO SAXOPHONE - Roman Fojtíček TENOR SAXOPHONE - Pavel Škrna BARITONE SAXOPHONE - Jiří Hanzlík

Bratislavské kytarové kvarteto založené v roce 1995 tvoří čtyři mladí kytaristé, odchovanci prof. Jozefa Zsapka na bratislavské Vysoké škole múzických umění. Těleso má v repertoáru nejen originální kompozice kytarových skladatelů, ale i vlastní úpravy děl autorů různých stylových období. Kvarteto úspěšně koncertuje v rámci festivalů po celém Slovensku. Soubor také účinkoval na mezinárodních festivalech v Kutné Hoře, v Bělehradě, ve Volose /Řecko/, na koncertech v Německu, Rakousku a jiných zemích Evropy. V roce 2001 soubor uvedl /jako slovenskou premiéru/ Concierto de Andaluz pro čtyři kytary a orchestr Joaquina Rodriga se Státním komorním orchestrem Žilina na koncertech v Žilině, Piešťanech a Bratislavě. Soubor je pravidelným hostem v televizi a v rozhlase a v roce 2000 nahrál své první profilové CD /vyd. AKCENT/ s díly G. Rossiniho, M. de Falla A. Piazzola a dalších.

Složení souboru: Miloš Slobodník (nar.1971, Banská Bystrica) Studoval na Konzervatoři v Žilině a na VŠMU v Bratislavě. Je vítězem soutěže slovenských konzervatoří /1988, 1991/, dvojnásobným držitelem 2. ceny Mezinárodní kytarové soutěže v Kutné hoře /1988, 1992/ a vítězem Mezinárodního kytarového festivalu v italském Fiuggi /1990/. Koncertoval v Rakousku, Švýcarsku, Německu a Jihoafrické republice. Absolvoval mistrovské kurzy u Johna Duarteho /Velká Británie/, Costase Cotsiolise /Řecko/, Abela Cerlevara /Uruguay/ a Konrada Ragossniga /Rakousko/. Vyučuje na bratislavské Konzervatoři. *Miloš Tomašovič (nar. 1969, Trnava) Studium kytary absolvoval ve třídě prof. Zsapka na bratislavské Konzervatoři a po jeho ukončení na VŠMU. Své interpretační umění zdokonaloval na mistrovských kurzech pod vedením J. W. Duarteho /V. Británie/, A. Carlevara /Uruguay/, M. Myslivečka /ČR/ a J. Panetsose /Řecko/. Během studia se představil na mnoha mezinárodních soutěžích /Žilina, Kutná Hora, Paříž/. V současné době pedagogicky působí na Soukromé konzervatoři D. Kardoše v Topolčanech. *Radka Kubrová (nar. 1972, Luby, ČR) Odborné hudební vzdělání získala na Konzervtoři v Plzni a na VŠMU v Bratislavě, kterou absolvovala v roce 1995 ve třídě prof. Jozefa Zsapka. V roce 1990 získala dvě speciální ocenění na Mezinárodní kytarové soutěži v Kutné Hoře. Koncertně vystupovala v Německu, Rakousku a Belgii, zúčastnila se mnohých mistrovských kurzů u předních kytaristů /V. Mikulka - ČR, G. Grosskey - V. Británie, M.Mysliveček - ČR, C.Cotsiolis - Řecko/. Pedagogicky působí na Konzervatoři v Bratislavě. *Martin Krajčo (1977, Bratislava) Absolvoval Konzervatoř v Bratislavě a VŠMU v Bratislavě pod vedením prof. J. Zsapka. Získal několik ocenění na slovenských i mezinárodních soutěžích /Bánská Bystrica, Bratislava, Kutná Hora, Sernancelhe - Portugalsko/. Absolvoval mistrovské kurzy u různých pedagogů /C. Cotsiolis - Řecko, L. Brouwer - Kuba, H. Käppel - Německo, Z. Dukič - Chorvatsko, A. Pierri - Kanada, L. Walkerová - Rakousko. Koncertoval na festivalech v Nitře a v Bratislavě, představil se i publiku v Maďarsku, Rakousku, Řecku a v České republice. Účinkoval s mnoha významnými orchestry a soubory /Capella Istropolitana, SKO Žilina, Moyzesovo kvarteto) V současnosti vyučuje hru na kytaru na bratislavské Konzervatoři.

Repertoire: Gioacchino Rossini - The Italian in Algiers - Ouverture (arr. Martin Krajčo) Maurice Ravel - Pavane pour une Infante Défunte (arr. Jeremy Sparks) Astor Piazzolla - La muerte del Angel - Tango (arr. Martin Krajčo) Concierto para quinteto Manuel de Falla (arr. Martin Krajčo) El amor brujo : Intro - escena - Canción del fuego fátuo Danza del terror Danza de juego de amor Romance del Pescador Media Noche - Danza rital del fuego Roland Dyens - Côte Sud Leo Brouwer - Paisaje cubano con Rumba - Paisaje cubano con lluvia - Toccatta Sergio Assad - Uarekena F.Kleynjans - 4 roční období D.Bogdanovič - Introduction y Danza J.Rodrigo - Concierto de Andaluz pro čtyři kytary a orchestr

Písně s loutnou Jarmila Chaloupková, Brian Wright. V posledních 3 letech provedli tito hudebníci u nás i v zahraničí přes 150 písňových recitálů s loutnou. V koncertech se spojuje ušlechtilá renesanční hudba s vynikající interpretací i příjemnou a živou atmosférou. Proto mají tradičně velmi dobré ohlasy. Oba účinkující jsou odborníky ve svém oboru. Pan Wright koncertoval v mnoha zemích světa, v ČR je mimo jiné je v posledních 10 letech každoročně lektorem loutnové hry v mezinárodní Letní škole staré hudby ve Valticích. Paní Chaloupková učí zpěv na Konzervatoři J. Ježka v Praze, kde je zároveň vedoucí pěveckého oddělení. I ona se soustředí na provádění staré hudby, ve valtické škole vedla třídu zpěvu v posledních 2 letech. Začátkem října 2001 umělci podruhé nahrávali skladby pro Český Rozhlas (před třemi roky nahráli písně pro pořad Musica Antiqua, který je zaměřen na špičkovou interpretaci staré hudby). V zahraničí jsou nyní hudebníci pozváni např. na hudební festival v Německu, kde mají uvést barokní program anglické hudby Henry Purcella, v Belgii se chystá koncert paní Chaloupkové s cembalistkou Ivanou Bažantovou - Jandovou. V únoru vystoupila p. Chaloupková s p. Wrightem opět v Paříži.

Program koncertů je složen z renesančních a raně barokních písní anglických, italských, francouzských, německých a českých, autoři skladeb jsou např. John Dowland, Robert Johnson, Giulio Caccini, Pierre Attaingnant, A.V.Michna z Otradovic. Koncerty mohou být doplněny i skladbami našich moderních autorů - L. Janáčka, B. Martinů a P. Ebena - nebo účinkujícího loutnisty pana Wrighta. V současné době jsou k dispozici 4 programy koncertů: 1) Procházka zeměmi renesanční i dnešní Evropy. 2) Procházka zeměmi barokní Evropy. 3) Hudba Shakespearovy doby. 4) Písně s loutnou - vánoční koncert.

SECULUM * Josef Černý F-šalmaj, B-šalmaj, gotický-renesanční hoboj, tenor saxofon, zpěv * Vilém Liebig F-soprano šalmaj, F-tenor šalmaj, renesanční klarinet, alt saxofon, zpěv * Hana Šimková Gotický, renesanční, orientální, břišní tanec, perkuse, gotický buben * Martin Jech Gotický buben, renesanční perkuse, africké, orientální perkuse * Miroslav Hefner Gotický basový šalmaj, renesanční kytara, elektroakustická kytara Gotická hudba - dobová produkce včetně kostýmů /30 - 45 minut/ Renesanční hudba - dobová produkce včetně kostýmů /30 - 45 minut/ Taneční hudba - vhodná především k poslechu Produkce je vhodná pro večeře, večírky, rauty apod.

Dětský pěvecký soubor z Chlumce na úpatí Krušných hor, jehož Mourci, Koťátka a Koťata, malí "umělci" ve věku od 3 let, rozmotávají již 25 let obrovské klubko písní českých, moravských, lidových, národních i umělých, od neznámých i předních našich hudebních skladatelů. Každý, ať dítě či dospělý, když uslyší jejich živý, ale hlasově ukázněný a současně hravý zpěv, je ochoten jim fandit, držet palce. Silný a originální náboj přednesu se jakoby drápkem zachytí v duši posluchače. Soubor nazpíval vánoční koledy, kolekci písní pro malé zpěváčky jaro, léto, podzim, zima a Svatováclavskou mši Igora Heinze. Spolupracoval při nahrávkách sborů s řadou zpěváků, natáčel pro pořady ČT a NOVA. Přes 4 roky spolupracoval s Danielem Hůlkou při nahrávkách CD, koncertech, turné MISE apod.

Petr Jiříkovský - klavír Pavel Šafařík - housle Jaroslav Matějka - violoncello

Netradiční spojení klasické a popové hudby v elegantním a emocemi nabitém podaní Vám přináší houslové duo Femme Fatale. Těšte se na: Vášnivé, klasické a popové melodie v moderních aranžích. Magickou, sexy živelnou show v podání dvou osudových žen. VARIANTY VYSTOUPENÍ: 1. varianta: vystoupení samostatného dua Femme Fatale délka vystoupení: 30 minut (nejlépe rozdělené do dvou bloků - 2x 15 minut) 2. varianta: vystoupení houslového dua FF se zpěvačkou (Olga Lounová) délka vystoupení: 45 minut (nejlépe rozdělené do dvou bloků) 3. varianta vystoupení houslového dua FF s tanečníky délka vystoupení: 30 minut (nejlépe rozdělené do dvou bloků) 4. varianta vystoupení houslového dua FF s tanečníky a zpěvačkou délka vystoupení: 30 minut (nejlépe rozdělené do dvou bloků)

FEMME FATALE Geigenduo Eva Slaná - Absolventin des Leos Janacek Konzervatoriums in Ostrau Lucie Klasek - Absolventin der Musikakademie in Prag Moderne Music - die Lenge des Programms bis 15 Minuten - Mischung der Kompositionen von Vanessa Mae, Bond Girls, unw. - Gelegenheiten: 1) Discoclubs 2) Privat- und 3) Unternehmensfeiern Klassische Music - die Lenge des Programms 15 - 60 Minuten - W.A.Mozart, J.B.Viotti unw. - Gelegenheiten: 1) Vernissagen und Ausstellung 2) Bankets 3) Privat- und Unternehmensfeiern

Vážná hudba i folklór v podání cimbálocého dua Honovitsch.

Klassische Musik und Folklore Nikolaj Honovitsch Schmelkin ist Zimbelspieler in der dritten Generation. Sein Großvater und sein Vater - Verdienter Künstler Belorusslands - waren Zimbelspieler. Dieses Instrument spielt auch sein Sohn - Vladimír Zykunov. N.Schmelkin studierte am Belorussischen Staatlichem Konservatorium „A.V.Lunatscharsky" bei dem hervorragenden Musiker und Pädagogen, Volkskünstler der UdSSR, Professor I.I.Shinovitsch. Nikolaj ist einer seiner ersten Schüler mit musikalischem Hochschulabschluß. 1957 gewann er den sowjetischen Wettbewerb für Interpreten an Volksinstrumenten in Moskau, im gleichen Jahr wurde er mit Goldmedaille und Diplom beim Interpretenwettbewerb im Rahmen der Weltfestspiele der Jugend und Studenten ebenfalls in Moskau ausgezeichnet N.Schmelkin war von 1959 bis 1990 Solist der Staatlichen Belorussischen Philharmonie. Er spielte in ganz Belorussland und in vielen Städten anderer Republiken. Gemeinsam mit Musikerkollegen vertrat er die belorussischen Instrumentalisten im Ausland (Polen, Bulgarien, Ungarn, Deutschland, Belgien, Schweden). Zum Repertoire des Musikers gehören Kompositionen belorussischen Komponisten I.Shinowitsch, E.Glebow, J.Semenjako, L.Abeliowitsch, G.Surus, N.Sokolowski, S.Woitek, für Zimbel bearbeitet Werke von E.Grieg, F.Chopin, F.Schubert, G.Bizet, P.Tschaikowsky, S.Prokofjew, D.Schostakowitsch, R.Glier, A.Chatschaturjan, D.Kabalewski, zeitgenässische Musik, Volks - und Instrumentalweisen. Nikolaj Honovitsch gab Konzerte in Kulturhäusern, Klubs und Bibliotheken auf dem Lande, in Industriebetrieben. Er begeisterte die Zuhörer nicht nur durch sein flammendes und meisterhaftes professionelles Spiel, sondern erzählte über Musik, Interpreten, sein Instrument - die Zimbel. Solche Konzerte und Musikgespräche wie z.B.„Silberner Zimbelklang", „Lyrische Musikminiaturen", „Konzertwalzer", „Melodien meiner Heimat", „Musik der Volker der UdSSR" wurden stets von Zuhörern mit Begeisterung aufgenommen.

Nezapomenutelný koncertní večer z vynikající zpěvačkou z Budapešti Kati Porpaczy. V programu zazní nejkrásnější a skladby z oblasti muzikálu, operety,opery a jazzu od G.Pucciniho, A.Dvořáka, W.A.Mozarta, G.Bizeta, F.Lehara, A.L.Webera, L.Bernsteina, G.Gershwina a dalších skladatelů. Doba koncertu cca.50 minut.

Ein unvergesslicher Konzertabend mit G.Puccini, A.Dvorak,W.A.Mozart, G.Bizet,F.Lehar,A.L.Webber, L.Bernstein,G.Gershwin usw. Es erwartet Sie eine breite auswahl von den berühmtesten Melodien aus Musicals, Operetten, Opern und Jazz. Interpretiert von einer lyrischen Sopranstimme und augezeichneten Pianisten. Programdauer etwa 50.Minuten.

An unforgettable concert evening around G.Puccini, A.Dvorak,W.A.Mozart, G.Bizet,F.Lehar,A.L.Webber, L.Bernstein,G.Gershwin etc.- a wide range of the most beautiful melodies interpreted by a refined lyrical soprano voice and an exeptional pianist- that's what Kati and Milan offer you in a 50 min. show.

Robert Fuchs Klavír, skladba * Koncertní činnost (výběr) Koncerty pro veřejnost (Praha) Pražské Rudolfinum - Suková síň Pražský Hrad - Španělský sál Národní Muzeum - Historické schodiště Pražský Obecní dům - Smetanova síň ( C&K, Spirituál kvintet) Španělská Synagoga Muzeum W. A. Mozarta Bertramka Chodovská vodní tvrz, koncertní síň Atrium Koncerty pro VIP Muzeum Mucha, Pražské Arcibiskupství, Britský konzulát, Žofín, hotel Don Giovanni Praha, hotel Hilton Praha, Hotel Marriott Róme, Grand hotel Intercontinental Paris a další... * Vzdělání Státní konzervatoř Plzeň, obor klavír Akademie Múzických Umění v Praze, Hudební fakulta (HAMU), obor skladba * Praxe spolupráce s divadelními soubory Činoherní studio Ústí nad Labem, Divadlo CD 94, Divadlo Disk(DAMU) Státní Opera Praha, korepetitor a hráč v orchestru scénická díla: Tom Tracy (divadlo Disk) Antigona (divadlo Disk) Procitnutí jara (Činoherní studio Ústí nad Labem) Mackbeth (divadlo Kašpar) aranžmá: Cesta kolem světa (divadlo CD 94) Kytice (Ag. Dětem)

JAROSLAV DVORSKÝ - tenor / nar. 1960 / Málokdy se stává, že se čtyři z pěti bratrů věnují stejné profesi. Tenorista Jaroslav Dvorský z takové rodiny pochází. Jeho bratři Peter a Miroslav jsou, stejně jako on, tenoristé. Pavol je barytonista. Jaroslav Dvorský původně vystudoval střední uměleckou školu v oboru sochař - restaurátor. Tuto profesi vykonával v letech 1991 - 1994 v Itálii. Již několik let se věnuje profesionálně opernímu zpěvu pod vedením emeritní sólistky Národního divadla v Praze prof. Miroslavy Fidlerové. V letech 1995 - 1997 byl sólistou Kammeroper ve Vídni a v současné době je stálým hostem naší přední operní scény Národního divadla moravskoslezského v Ostravě. Koncertuje nejen doma na Slovensku, ale i v zahraničí. Repertoár jeho koncertů a pěveckých recitálů s klavírem tvoří nejznámější melodie světových autorů oper a klasických operet: Händel, Donizetti, Verdi, Puccini, dále Strauss, Lehár, Kálmán aj. Nedílnou součástí jeho koncertů jsou slavné italské písně. Hostuje v řadě operních a operetních rolí /v současnosti Händel - Xerxes, Weber - Oberon, Verdi - Traviata, Offenbach - Pařížský život aj. /. Stejně aktivně se věnuje i církevní hudbě. 1. Pěvecký recitál JAROSLAVA DVORSK0HO /cca hodinový pořad bez přestávky, s hostem 1,5 - 2 hodiny/ - klavírní doprovod Karel Mládek /dirigent Národního divadla Moravskoslezského v Ostravě/ - moderátor -host /pořad lze rozšírit o vystoupení hosta - převážně se bude jednat o sopranistky/ 2. Host koncertu - 2-3 árie 3. Hostování v operních představeních /jednorázově nebo i pravidelné alternace .

JAROSLAV DVORSKÝ / geb.1960 / ES passiert nur selten, daß sich vier von fünf Brüdern dem gleichen Beruf widmen. Der Tenorist Jaroslav Dvorský stammt von so einer Familie ab. Seine Brüder Peter und Miroslav sind, genauso wie er, Tenoristen, Pavol ist Barytonist. Jaroslav Dvorský hat ursprünglich Kunstschule - Fach Bildhauer - Restaurateur - studiert. Diesen Beruf hat er im Jahr 1991 - 94 in Italien ausgeübt. Schon eine paar Jahre singt er professionell unter der Leitung emeriterte Solistin des National Theaters in Prag, Prof. Miroslava Fidler. In den Jahren 1995 -97 war er als Solist bei der Kammeroper in Wien und zur Zeit ist er als Dauergast einer der führenden tschechischen Szene - National Theater Mähren-Schlesien in Ostrau. Er konzertiert nicht nur zu Hause in der Slowakei aber auch in Ausland. Repertoire seiner Konzerte und Sängerprogramme mit Klavier bilden die bekanntesten Melodien weltberühmten Autoren von Opern und klassischen Operetten: Händel, Donizeti, Verdi, Puccini, weiter Strauss, Lehar, Kalman und andere. Ein Bestandteil seiner Konzerte sind berühmte italianische Songs. Er gastiert in einer ganzen Reihe von Opern - und Operettenrollen - zur Zeit Händel - Xerxes, Weber - Oberon, Verdi - Traviata, Offenbach - Das Pariser Leben und andere. Genauso aktiv widmet er sich auch der kirchlichen Musik.

GOSPEL TIME ZUZANY STIRSKÉ Gospel? Gospel! Co to je? Skvělá, rytmická a životem nabitá muzika. Vznikla v USA, kde ji černoši, s muzikálností sobě vlastní, zpívali a vlastně stále zpívají v kostelích dodnes (viz. "Sestra v akci" s Whoopi Goldbergovou). Gospelová hudba je podobná spirituálům a je založená hlavně na sborovém zpěvu. Soubor "Gospel Time" založila Zuzana Stirská v roce 1999. Už jako malé děvčátko vystupovala po boku pana Jiřího Suchého v jeho hrách a pořadech např. "Čarodějky", "Kytice", "Ten pes je váš?". R. 1981 emigrovala do západního Německa, kde se po těžkých začátcích dostala až na samotný vrchol německé hudební scény. Zpívala i s takovými hvězdami jako je soubor Jamese Lasta nebo dokonce s Mikem Oldfieldem. V německem Göttingenu vystudovala hudební vědu a poté, co se u nás poměry změnily, přestěhovala se s manželem i s dětmi zpátky do Prahy. Hostovala v divadle Semafor s takovým úspěchem, že ji pan Jiří Suchý znovu požádal o stálou spolupráci. Gospel Time je prostě parta lidí, které hudba baví. Zpívají s plným nasazením hudbu, kterou mají rádi. Žádná suchá akademická dokonalost, ale zábava a show - o tom je jejich muzika - pravidelná vystoupení v divadle SEMAFOR /"Zuzana se vrací", "Gospel Time Party Z. Stirské" s populárními hosty: E. Balzerová, P. Černocká, M. Dejdar, P. Dostál, V. Fischer, H. Horecká, R. John, M. Knížák, V. Malý, I. Mládek, H. Musil, J. Suchý, Z. Troška, M. Zapletal, K. Zich a další - účast v televizních pořadech "Manéž Bolka Polívky", "Nedělní ráno", "Hvězdy, které nehasnou", "Vyhlášení sportovce roku 2002" - Česká televize, "Primajízda" (3x), "Carusošou", "Paraolympionik 2002" Prima, "Country estráda Ivana Mládka" opakovaně - - spolupráce s rádii /Frekvence 1, Country Radio aj./ - vystoupení v "Tobogánu" T. Slámy - vánoční galakoncert ve Španělském sále Pražského hradu /ve prospěch dětí z dětských domovů/ - - vánoční koncerty v pražských chrámech a kostelích /sv. Mikuláš, sv. Vavřinec, aj./ - vystoupení při vernisážích, koncerty v pražské "Redutě", na Křižíkově fontáně, účast na "Šlitrových dnech" v Rychnově nad Kněžnou, benefiční koncerty ve Vinohradském divadle a další.

Jan Záruba (1971 ) studoval nejprve na konzervatoři u prof. Františka Jiroše a v r. 1997 absolvoval hudební fakultu AMU v Praze u prof. Milana Zelenky. Účastnil se kytarových festivalů v Belgii, v Rakousku, v Mad'arsku a Lichtenštejnsku, kde získal zvláštní stipendium. Studoval na kytarových kursech u nejvýznamnějších kytaristů dnešní doby: David Russel, Hubert Käppel, Pavel Steidl, Štěpán Rak (u něho též studoval Komorní hudbu), Abel Carlevaro, Gordon Croskey a další. Vzdělání si též doplňoval na soukromých hodinách u tamějšího virtuosa Giovanni Grana. Jeho repertoár obsahuje nejvýznamnější kytarové skladby všech stylových období se zvláštním zřetelem k virtuózním skladbám romantismu (N. Paganini, G. Regondi, J. K. Mertz). Kromě sólových koncertů se věnuje též úspěšně komorní hudbě. V této oblasti spolupracuje s předními mladými umělci: Kryštof Lecian - violoncello, Jana Vinterová - soprán, Žofie Vokálková - flétna a další. V současné době působí též pedagogicky na Konzervatoři v Teplicích.

JAN ZÁRUBA (B. 1971) STARTED HI STUDY IN CONSERVATORE IN TEPLICE WITH PROF. FRANTIŠEK JIROŠ. IN 1997 HE FINISHED HIS STUDY IN ACADEMY OF MUSIC (AMU) IN PRAGUE WITH PROF. MILAN ZELENKA. HE PARTICIPIED ON MANY GUITARFESTIVALS IN BELGIUM, IN AUSTRIA, IN HUNGARY AND LEICHTENSTEIN WHERE HE GOT A SPECIAL GRANT. HE STUDIED WITH THE MOST IMPORTANT GUITARISTS THESE DAYS AS DAVID RUSSEK, HUBERT KÄPPEL, PAVEL STEIDL, ŠTĚPÁN RAK (HE STUDIED THE CHAMBERMUSIC WITH HIM TOO - IN AMU), ABELCARLEVARO, GORDON CROSKEY ETC. HE HAD BEEN A PRIVAT LESSONSWITH GIOVANY GRANO IN ITALY TOO. HIS REPERTOIRE CONTAINS MOST FAMOUS GUITARCOMPOSITIONS OF ALL CLASICAL STYLES WITH SPECIAL ACCENTUATION ON MASTERLY ROMANTIC PERIOD (N. PAGANINI, G. REGONDI, J.K. MERTZ...) HE ALSO PLAY CHAMBER MUSIC AS GUITAR AND VIOLONCELLO (K. LECIAN), GUITAR AND SOPRANO (WITH J. VINTEROVÁ), GUITAR AND FLAUTE (WITH Ž. VOKÁLKOVÁ) ETC. HE'S TE A CHING IN CONSREVATOIRE IN TEPLICE TOO. PROVINCES OF ACTIVITY: SOLOGUITAR - CHAMBERMUSIC - SOCIALEVENINGS - EDUCATIONAL CONCERTS.

Dívčí smyčcové trio Netradiční hudební skupinu tvoří bývalé členky kvarteta Inflagranti: Eliška Dvorská (housle), Pavla Dubná (housle), a Kateřina Zíková (violoncello). V této sestavě působí teprve od května 2007, ale společně spolupracují již od roku 2004. Přestože se od dětství věnovaly téměř výhradně klasické hudbě, styl Vanessy Mae, nebo dívčího kvarteta Bond je inspiroval k nápadu vytvořit vlastní hudební těleso, které by dokázalo spojit viertuozní klasický repertoár s hudbou elektronickou. Již před vznikem skupiny její členky pronikly na pole pop music a spolupracovaly s předními českými zpěvačkami ( Helena Vondráčková, Aneta Langerová, Marta Kubišová). S úspěšnou skupinou Inflagranti také vystupovaly v mnoha televizních pořadech a primetimeových show, např. Zlatá hokejka, Tenkrát na východě, Go-go show, Auto roku ( spolupráce s Petrem Bendem ), Miss Junior, Nikdo není dokonalý a další. V roce 2005 vydaly se skupinou Inflagranti debutové album ROCKMANTICA u společnosti Universal Music. Toto album (se singlem Crucified ) přineslo zajímavé spojení několika hudebních stylů. Vedle nejznámějších klasických hitů ( Vivaldi, Pachelbel, Monti ) zde najdeme i nově zpracované coververze rockových legend ( Nirvana, Metallica, Queen ), ale také písně z autorské tvorby, které pro tyto viertuozní hráčky napsal filmový skladatel Miloš Krkoška. Během své kariéry členky String Ladies vystupovaly na mnoha místech v mnoha zemích.V Čechách mezi nejúspěšnější akce patřily vystoupení v pražské Sazka aréně, liberecké Tip Sport aréně, dvouměsíční turné pro společnost O2 Telefonica, nebo četná vystoupení pro autosalony Audi a Porsche. Často koncertují v Řecku ,v Athénách, Soluni, Volosu, na Krétě a mnoha dalších místech, kde v minulosti jejich sponzory byly Chivas Regal nebo Red Bull. V létě 2006 se skupinou Inflagranti absolvovali dvouměsíční turné po italské Sardínii.

DUO " a AURA" Bohumila Nitschová - flétny Miroslav Nitsche - kytara, bicí se ve své umělecké činnosti zaměřuje na hudbu období renesance a baroka. Cílem dua však není věrně interpretovat staré skladby, napodobovat dobový styl. Chce jen současnému posluchači přiblížit a zpřístupnit hudbu dávných staletí. Duo nehraje na dobové nástroje. Využívá však všechny druhy zobcových fléten, flétnu příčnou, loutnu, kytaru, bubínky. Renesanční repertoár je sestaven ze skladeb německých, francouzských a italských zdrojů - tance, sinfonie, ballety. Barokní tvorbu zastupují skladatelé J. B. Loeillet, F.Geminiani, G.Ph.Telemann. V repertoáru dua je také několik skladeb z pera kytaristy M. Nitsche. Tyto skladby svým duchem zapadají do období renesance. Repertoár: renesance an. 16. st.: Allemand, Anglická píseň, Anglický tanec, Pavana, Rondo, Sprungtanz, téma s variacemi P. Bono - basový tanec La Magdalena L.C.Daquin - Musette Ch. Diepart - Sarabanda W. Dlugoraj - Píseň loutnová tabulatura: M. Frank - Intarda M. Frank - Tanec Levočský sborník - Sarabanda M. Praetotius - Bransle M. Praetotius - Ballet starofrancouzská an. - tanec turdion - Batalion T. Susato - Allemand 3x, Basse Dance, Gaillarde 3x, Ronde vlastní tvorba - Jestřábí majestát, Tamburin, Chléb a sůl baroko: hudba italského baroka: an. Sinfonia /3 věty/ G. B. Somis - Sinfonia /3 věty/ J. B. Loeillet - Svite e moll /2 věty/ G.Ph.Telemann - Fantazia X menuet: Ch. W. Gluck - Gavot /z opery Armida/ G. F. Händel - Aria / z opery Rinaldo/ A. Vivaldi - Sonáta F dur - Siciliano, Alemanda

PĚVECKÝ SBOR SEVEROČESKÝCH
UČITELŮ 
ČESKÁ LÍPA

Pěvecký sbor severočeských učitelů v České Lípě vznikl v lednu 1948. Za dobu své existence podnikl mnoho zájezdů po republice, ale i v zahraničí. V roce 2001 se sbor přetransformoval ve smíšený a čítá dnes 27 členů. Za dobu existence sboru se vystřídala řada dirigentů. Dnes v jeho čele stojí Jaromír Ehrenberger.

Trio Aglaia bylo založeno roku 2006 na půdě Akademie múzických umění v Praze. Svým repertoárem se zaměřuje na interpretaci nejznámějších děl velikánů klasické hudby. Nabízí celovečerní koncerty, vystoupení při svatebních obřadech a hudební programy pro děti. Členky souboru: Iva Kramperová - housle Lucie Kavánková - viola Helena Matyášová - violoncello Varianty vystoupení: duo (viola - klavír): krátké vystoupení při vernisáži a pod. (do 15 min.) duo (viola - klavír): celovečerní koncert duo (viola - klavír): koncert pro děti (60 minut) duo (viola, housle - klavír): koncert pro děti (60 minut) smyčcové trio Aglaia: koncert pro děti (60 minut) smyčcové trio Aglaia: celovečerní koncert smyčcové trio Aglaia: vystoupení jako součást svatebního obřadu, při vernisáži apod. duo (housle -violoncello, housle - viola, viola violoncello): vystoupení jako součást svatebního obřadu , při vernisáži a pod.

INFLAGRANTI HUDBA BEZ HRANIC slavné melodie z klasiky, popu a rocku v moderních úpravách pro elektrické smyčce. Trio mladých špičkových instrumentalistek sice vyšlo ze stylu hraní, který proslavila houslistka Vanessa Mae, ale připravilo vlastní „energický crossover“. Na moderním soundu zkombinovalo interpretaci oblíbených klasických melodií s nově vytvořenými smyčcovými verzemi soudobých hitů. V repertoáru má mj. tato působivá čísla: Vivaldi/Léto, Monti/Čardáš, Offenbach/Kankán, Bizet/Carmen, Europe/Final Countdown, Queen/Show Must Go On, Metallica/Nothing Else Matters, Nirvana/Smells Like Teen Spirit. Vystoupení probíhá na tzv.halfplayback – instrumentální výkony jsou VŽDY živě, rytmické základy ze záznamu. Skupina INFLAGRANTI pro vystoupení postupně zařazuje nové skladby, které se objeví na připravovaném albu. Byla také pozvána do prestižních televizních pořadů (např. Finále soutěže X-Factor na TV Nova jako host vítěze Jiřího Zonygy, samostatné vystoupení v přímém přenosu ČT1 z vyhlášení výsledků prestižní ankety Zlatá hokejka, charitativní večer Kapka naděje na ČT1 či silvestrovský program na Nově). Členky souboru v nedávné minulosti účinkovaly mj. s Pražskou komorní filharmonií, orchestrem Národního divadla a dalšími předními českými ansámbly, byly na turné po Japonsku, Itálii, Řecku a Polsku, hostovaly s hvězdami české pop music (mj. Karel Gott, Lucie Bílá, Hana Hegerová, Helena Vondráčková). INFLAGRANTI jsou: Markéta Muzikářová (první housle), Kateřina Lískovcová (druhé housle), Sylva Jablonská (violoncello). Vystoupení je kromě koncertů vhodné také pro různé slavnostní akce, plesy, firemní i soukromé party, obchodní či reklamní prezentace nebo jako součást jiných komponovaných show.

PF GUITAR QUARTET Kytarový kvartet vznikl koncem roku 2003 u příležitosti koncertu k 55.výročí založení Základní umělecké školy Blansko a založili ho bývalí absolventi této školy. Pod názvem PF Guitar Quartet účinkuje od následujícího roku ve složení Karel Fleischlinger, Miloš Pernica, Zuzana Pernicová a Aleš Petržela. Od poloviny roku 2006 koncertuje ve stávajícím složení: Karel Fleischlinger, Miloš Pernica, Kamila Holáňová a Eva Zavadilová. Soubor disponuje rozsáhlým repertoárem kytarových kvartetů, který na koncertech doplňuje sólovými vstupy jednotlivých členů.

Obracíme se na Vás s nabídkou koncertu houslisty Jiřího Pospíchala - zástupce koncertního mistra České filharmonie. Rádi bychom Vám nabídli koncerty různých nástrojových obsazení, aby byla rozšířena možnost Vašeho výběru. Pro chrámové prostory či prostory bez klavíru nabízíme recitál housle a cembalo sestavený ze skladeb německého a italského baroka. Další možností je recitál housle a klavír ve spolupráci s vynikajícím pianistou, pedagogem Janáčkovy akademie múzických mění, doc.Vladimírem Hollým nebo pianistkou Petrou Pospíšilovou-Besa. Možnosti programu jsou zde opravdu široké. Od ryze českého programu -Suk, Dvořák, Martinů, Janáček - po velké klasicistní či romantické sonáty - Beethoven, Brahms, Franck. Rádi bychom také představili komorní projekt-Czech Tripartitum, tedy trio housle, lesní roh a klavír .Na lesní roh hraje Zuzana Rzounková - solohornistka Brněnské filharmonie, České filharmonie a nyní FOK Praha - a na klavír doc.Vladimír Hollý.V programech s Czech Tripartitum zazní v první půli díla pro nástroje sólo s klavírem - housle a klavír, lesní roh a klavír - a v druhé půli trio určené tomuto zajímavému nástrojovému obsazení - např. J.Brahms Trio Es Dur. Báječným zážitkem bývá setkání se souborem Collegium českých filharmoniků. S tímto souborem vystupuje Jiří Pospíchal jako sólista nejen v České republice, ale i na zahraničních turné - naposledy v prosinci 2007 v Japonsku. Repertoár Collegia ČF je opravdu široký. Od barokních koncertů - Vivaldi, Corelli, Telleman, Bach - až po úpravy romantických virtuosních kousků pro housle a orchestr.

* "velvyslankyně" violy na hudební scéně doma i v zahraničí * absolventka Akademie múzických umění v Praze /prof. Jan Pěruška/ * vítězka Mezinárodní interpretační soutěže "O cenu Beethovenova Hradce" v Hradci nad Moravicí 1993 * působila jako koncertní mistr viol "Die Junge Österreischische Philharmonie" * od roku 2004 spolupráce se světovým violistou a pedagogem Luigim Albertem Bianchim /koncerty v Itálii, Monte Carlu a jinde/ * spolupráce s předními českými umělci Kateřinou Englichovou, Ivanem Ženatým, Wihanovým kvartetem, Pražským komorním orchestrem, Filharmonií Hradec Králové aj. * koncerty ve SRN, Rakousku, Švédsku, Nizozemí, Itálii, Monte Carlu, USA, Lucembursku, Francii atd. * hraje na mistrovský nástroj Gaspara Strnada z roku 1792 Programové tipy: Gila Rome - sólový recitál Bach, Clark, Lukáš, Bodorová Měsíční svit JITKA HOSPROVÁ – viola, DAVID ŠVEC - klavír Beethovenova sonáta v paralele se sonátou Dmitrije Šostakoviče Hosprenglico KATEŘINA ENGLICHOVÁ – harfa, JITKA HOSPROVÁ - viola Lukáš, Bax, Paganini Historie tanga JITKA HOSPROVÁ – viola, DENISA SCHNEEBAUMOVÁ – kytara, TEREZA BUREŠOVÁ - tanec Piazzolla, Tárrega, Pujól hudebně-taneční projekt Kvintet pro violu a smyčcové kvarteto EPOQUE QUARTET, JITKA HOSPROVÁ - viola Bruckner,Dvořák Tipy pro orchestrální koncert: Bartók Koncert pro violu a orchestr, op. 120 Berlioz Harold v Itálii, op. 16 Bodorová, Sylvie Plankty pro violu a orchestr Feld, Jindřich Koncertantní hudba pro flétnu, violu a harfu /2006/ Kančeli, Gija STYX pro violu, smíšený sbor a orchestr Lukáš, Zdeněk Koncert pro violu a orchestr Martinů Rapsodie pro violu a orchestr Mozart Sinfonia concertante Es dur pro housle, violu a orchestr, KV 364 Schnittke Koncert pro violu Stamic, Jan Václav Koncert G dur pro violu a orchestr Stamic, Karel Koncert B dur pro violu a orchestr Schubert, Joseph Koncert C dur pro violu a orchestr, D 345 Telemann Koncert G dur pro violu a smyčce

Sukův komorní orchestr byl založen v roce 1974 a nese jméno skladatele Josefa Suka (1874 – 1935). Do roku 2000 byl uměleckým vedoucím skladatelův vnuk, vynikající český houslista Josef Suk. V současné době je koncertním mistrem, uměleckým vedoucím a častým sólistou orchestru houslista Martin Kos. Sukův komorní orchestr hraje převážně bez dirigenta a do jeho bohatého repertoáru jsou zahrnuta všechna stylová období do baroka po tvorbu soudobou. Od svého založení absolvoval několik stovek koncertů, uskutečnil bohatou řadu koncertních turné téměř po všech zemích Evropy, USA, Jižní Korei a na Filipínách. Pravidelně koncertuje v zemích Latinské Ameriky (Chile, Brazílie, Ekvádor, Peru), v Japonsku a Číně. Koncerty Sukova komorního orchestru jsou zařazovány do abonentních cyklů a programů významných festivalů v České republice, Evropě i zámoří. Od roku 1996 pořádá orchestr mezinárodní festival komorní hudby „Hudební klenoty z Prahy Evropou do světa“, jehož jubilejní 10. ročník se uskutečnil v červnu 2006. Od r. 2008 obnovuje SKO vlastní abonentní koncertní řadu. Orchestr doposud nahrál a vydal více než 30 CD se skladbami širokého spektra hudebních stylů. Nejnovější nahrávkou je CD Tři malé lásky, které je společným projektem SKO a jazzového Tria Josefa Vejvody. V roce 2002 byla Sukovu komornímu orchestru udělena prestižní „Světová cena Antonína Dvořáka“ za šíření ve světě pověstné tradice českého interpretačního umění, za nahrávky zvukových nosičů a dlouholetou reprezentaci České republiky v zahraničí.

MLADOTA ENSEMBLE PRAGUE - smyčcový kvintet a klavír úspěšně debutoval v roce 2003, tehdy ještě jako komorní sdružení členů Sukova komorního orchestru na festivalu W. A. Mozarta v Augsburgu (Německo). V září téhož roku byl pozván ke koncertnímu vystoupeni na zámek Červený Hrádek u Sedlčan (Střední Čechy), kde mu paní Henriette baronka Mladota propůjčila jméno rodu na památku jejího zesnulého manžela Jana Nepomuka Mladoty ze Solopisk, aby tak nadále žilo prostřednictvím krásné hudby, a stala se jeho patronkou. Od té doby se datuje strmý umělecký rozmach souboru, koncertuje v prestižních pražských sálech, excelentně nahrál CD s velkými díly M. I. Glinky a F. Schuberta a jeho umělecké výkony hodnotí odborná kritika slovy: "....Mladota Ensemble je soubor zcela mimořádných interpretačních kvalit a uměleckých hodnot, který má co nabídnout. Programová skladba od duet po sexteta je strhující. Setkání šesti výjimečných českých umělců se stále více ukazuje jako setkání osudové. Poslouchat a pozorovat každého z nich i jako celek je opravdu mimořádným zážitkem. Jejich výkony, v nichž se obráží nejvyšší úroveň vzájemné souhry a vřelost výrazu pak docilují úchvatné interpretace děl všech stylů. Radost z hudby z nich očividně prýští a posluchač vždy vycítí jak bohatou historii klasické hudby tak i významné tradice českého interpretačního umění...". Nástrojové obsazení Mladota Ensemble přináší širokou škálu variabilního výběru repertoáru, od duet po sexteta.